Around Us er laget for telefonen din — rett kameraet mot gatene og oppdag monumentene og stedene rundt deg i utvidet virkelighet.Around Us er laget for telefonen din — kister låses opp når du går, utforsker og fanger steder i nærheten.
Geometriske former og metallglans formet byer verden over i løpet av 1920- og 1930-årene gjennom Art Deco-arkitektur.
Art Deco formet byer fra tidlig 1920-tall til slutten av 1930-tallet. Stilen kombinerer geometriske mønstre, metallske overflater og dekorativ utsmykning med funksjonell arkitektur. Bygninger viser vertikale linjer, trinnvise former og symmetriske fasader. Chrysler Building i New York og Marine Building i Vancouver demonstrerer høyden og elegansen i skyskrapere. Palais de Tokyo i Paris og Museum of Applied Arts i Budapest viser dens kulturelle anvendelser. Hoover Building i London og Daily Express Building i Manchester representerer kommersiell arkitektur fra æraen. Cincinnati Union Terminal, Warner Theatre i Washington og Wiltern Theatre i Los Angeles dokumenterer stilens popularitet i offentlige bygninger.
Utbredelsen var verdensomspennende. Edificio Bacardi i Havanna, Kavanagh i Buenos Aires og New India Assurance Building i Mumbai viser regionale tolkninger. Villa Empain og Stoclet Palace i Brussel, Municipal House i Praha, Tokyo Metropolitan Teien Art Museum og Universum Kino i Berlin dokumenterer tilstedeværelse i Europa og Asia. Tiong Bahru Estate i Singapore viser anvendelsen på boligområder. Miami Design Preservation League bevarer en av de største konsentrasjonene av Art Deco-bygninger i USA. Denne samlingen inkluderer offentlige, private og kommersielle strukturer som dokumenterer bevegelsens internasjonale innflytelse.
Geometriske former og metallglans formet byer verden over i løpet av 1920- og 1930-årene gjennom Art Deco-arkitektur.
Art Deco formet byer fra tidlig 1920-tall til slutten av 1930-tallet. Stilen kombinerer geometriske mønstre, metallske overflater og dekorativ utsmykning med funksjonell arkitektur. Bygninger viser vertikale linjer, trinnvise former og symmetriske fasader. Chrysler Building i New York og Marine Building i Vancouver demonstrerer høyden og elegansen i skyskrapere. Palais de Tokyo i Paris og Museum of Applied Arts i Budapest viser dens kulturelle anvendelser. Hoover Building i London og Daily Express Building i Manchester representerer kommersiell arkitektur fra æraen. Cincinnati Union Terminal, Warner Theatre i Washington og Wiltern Theatre i Los Angeles dokumenterer stilens popularitet i offentlige bygninger.
Utbredelsen var verdensomspennende. Edificio Bacardi i Havanna, Kavanagh i Buenos Aires og New India Assurance Building i Mumbai viser regionale tolkninger. Villa Empain og Stoclet Palace i Brussel, Municipal House i Praha, Tokyo Metropolitan Teien Art Museum og Universum Kino i Berlin dokumenterer tilstedeværelse i Europa og Asia. Tiong Bahru Estate i Singapore viser anvendelsen på boligområder. Miami Design Preservation League bevarer en av de største konsentrasjonene av Art Deco-bygninger i USA. Denne samlingen inkluderer offentlige, private og kommersielle strukturer som dokumenterer bevegelsens internasjonale innflytelse.
Denne 381 meter høye bygningen på Midtown Manhattan ble fullført i 1931 og viser grunnprinsippene for Art Deco-bevegelsen i monumental form. Empire State Building viser stilens karakteristiske vertikale linjer og trappetrinnsdesign gjennom sin fasade av kalkstein og granitt. Lobbyen har marmor fra flere land, polerte metalloverflater og geometriske mønstre. Som et høydepunkt innen kommersiell arkitektur på slutten av 1920-tallet illustrerer denne skyskraperen kombinasjonen av funksjonell design med dekorativ utsmykking og står sammen med Chrysler Building som et av de mest betydningsfulle eksemplene på Art Deco-skyskraperkonstruksjon i New York.
Denne kontorbygningen fra 1930 kombinerer tropiske arkitektoniske elementer med Art Deco-stilen og viser geometriske former og dekorative prinsipper som er typiske for design fra 1920- og 1930-tallet. Edificio Bacardi bruker terrakottafliser og brunondetaljer i fasaden, noe som gjenspeiler Art Decos preferanse for materialer med metalliske overflater. Arkitekturen følger de vertikale linjene og symmetriske mønstrene som er typiske for stilen, og er en del av samlingen av betydningsfulle Art Deco-bygninger i byer over hele verden.
Denne jernbanestasjonen fra 1930-tallet viser Art Decos geometriske klarhet og monumentalitet gjennom sin halvsirkelformede fasade og høye vertikale vinduer. Cincinnati Union Terminal ble bygget i den amerikanske jernbanereisens gullalder og kombinerer funksjonell arkitektur med dekorative elementer som er typiske for perioden. Terminalens symmetriske utforming og trinnvise former illustrerer de arkitektoniske prinsippene fra 1920- og 1930-tallet som dokumenteres i denne guiden.
Dette tårnet på 319 meter (1 046 fot) ble fullført i 1930 under Manhattans intense skyskraperkonkurranse og viser de karakteristiske trekkene ved Art Deco-design gjennom sin trappetrinnsformede krone av rustfritt stål med trekantede vinduer og metallbuer. Fasaden har skulpturer av ørnehoder og geometriske dekorasjoner i rustfritt stål, mens entréhallen har afrikansk marmor og et malt takmural. Chrysler Building fungerte opprinnelig som hovedkvarter for Chrysler Corporation og er fortsatt ett av de mest gjenkjennelige eksemplene på Art Deco-arkitektur i New York, og legemliggjør ambisjonene og designmetoden fra denne perioden.
Palais de Tokyo viser fransk kunst fra 1900-tallet i en bygning som ble oppført for Paris internasjonale utstilling i 1937. Arkitekturen kombinerer klassisk symmetri med Art Deco-elementer som geometriske relieffer og glatte fasader. Det dempede designet har kolonnader og terrasser med utsikt over Seinen, noe som gjør museet til et representativt eksempel på fransk offentlig arkitektur mellom krigene.
Denne tidligere støvsugerfabrikken fra 1930-tallet viser typiske art déco-trekk gjennom sine grønne og kremfargede fasader og geometriske mønstre. Hoover Building viser den industrielle bruken av denne arkitekturstilen gjennom vertikale linjer, symmetriske former og dekorative detaljer som er typiske for art déco-bygninger fra denne perioden. Bygningen er nå et eksempel på hvordan industriarkitektur fra 1920- og 1930-tallet tok inn art décos geometriske mønstre og metalliske farger i funksjonelle strukturer.
Denne kontorbygningen ble oppført i 1930 og viser Art Decos kjennetegn gjennom geometriske mønstre og nautiske utsmykninger på fasaden. Marine Building representerer den arkitektoniske visjonen fra slutten av 1920-tallet med vertikale linjer, trappetrinnsformer og metalliske aksenter. Ytre dekorasjoner inneholder maritime temaer som gjenspeiler Vancouvers forbindelse til Stillehavet. Symmetriske arrangementer og dekorative elementer viser designprinsippene fra denne æraen i et betydningsfullt eksempel på nordamerikansk Art Deco-arkitektur.
Villa Empain er en bolig fra 1934 i forstaden Woluwe-Saint-Pierre i Brussel som representerer denne art deco-guiden gjennom sin arkitektoniske disiplin og materialpresisjon. Arkitekten Michel Polak tegnet bygningen for industrimannen Louis Empain som et privat hjem med integrerte utstillingsrom. Fasaden kombinerer hvit marmor med geometriske bronseelementer på dører, vinduer og balkonger. Den fire etasjer høye strukturen følger symmetriske proporsjoner med en sentral gårdsplass og en spiraltrapp i marmor. I dag fungerer villaen som museum med skiftende utstillinger om tidlig 1900-tallskunst og arkitektur.
Denne avisbygningen fra 1939 er et eksempel på Art Deco-arkitektur fra mellomkrigstiden med sin svarte glassfasade og krommede vinduer i Manchester. The Daily Express Building viser stilens kjennetegn gjennom geometriske linjer og reflekterende overflater som representerer den teknologiske utviklingen i denne perioden. Bruken av industrielle materialer som glass og krom viser moderniteten i pressearkitekturen på slutten av 1930-tallet.
Warner Theatre i Washington D.C. ble bygget i 1924 og har en fasade av marmor med geometriske ornament som er typiske for Art Deco fra mellomkrigstiden. Teatret brukes til konserter, sceneforestillinger og danseproduksjoner. Innvendig finnes vertikale linjer og dekorative metallinnslag som er typiske for 1920-tallets stil. Bygningen ligger i sentrum av Washington og er et av de viktige eksemplene på Art Deco i USAs hovedstad.
Denne 120 meter høye skyskraperen som ble fullført i 1936 var den første luftkondisjonerte høyhusbygningen i Latin-Amerika. Kavanaghbygningen står som et viktig eksempel på art deco-arkitektur i Buenos Aires, med karakteristiske vertikale linjer og trappetrinnsformer som definerer 1930-tallsstilen. Byggingen brukte moderne byggeteknikker og materialer som var avanserte for sin tid, og strukturen viser geometriske mønstre og symmetri som er typiske for art deco-design.
Dette forsikringshovedkvarteret kombinerer indiske og europeiske designelementer i en geometrisk komposisjon fullført i 1940. Fasaden viser karakteristiske trekk fra art deco gjennom vertikale linjer, symmetrisk oppstilling og dekorative detaljer som smelter sammen stilen med regionale motiver. New India Assurance Building står som et eksempel på hvordan internasjonale arkitektoniske bevegelser tilpasset seg lokale tradisjoner i Mumbai under senkolonitiden og dokumenterer utviklingen av moderne kommersiell arkitektur i byen.
Dette boligområdet fra 1930-tallet var Singapores første planlagte boligutvikling og viser art deco-arkitektur gjennom buede linjer, horisontale vindusbånd og symmetriske fasader. De lave bygningene har avrundede hjørner, lyssjakter for ventilasjon og dekorative detaljer som kombinerer tropiske krav med tidens geometriske stil. Tiong Bahru Estate dokumenterer krigstidens byplanleggingskonsepter i Sørøst-Asia og står som et tidlig eksempel på offentlige boliger i regionen.
Stocletpalasset viser geometriske prinsipper og dekorative elementer fra art déco-arkitekturen tidlig på 1900-tallet. Bygningen fra 1911 forener arkitektur, interiørdesign og kunstverk fra Wiener Werkstätte i et helhetlig konsept. Fasaden har vertikale linjer og symmetri, mens interiøret har metalliske detaljer og ornamentale mønstre. Palasset er et eksempel på hvordan ulike designområder ble forent i én bygning i denne perioden.
Denne museumsbygningen fra 1896 er et tidlig eksempel på de designelementene som ble sentrale i art déco-arkitekturen på 1920- og 1930-tallet. Den grønne kuppelen og de geometriske mønstrene i keramikkflisene fra den ungarske Zsolnay-produksjonen viser de dekorative grepene som senere arkitekter tok i bruk. Bygningen dokumenterer overgangen mellom historiske stiler og de forenklede formene som kjennetegner art déco. Zsolnay-keramikken viser håndverksteknikker som påvirket senere art déco-bygninger verden over.
Denne bygningen ble reist mellom 1905 og 1912 og kombinerer tsjekkisk jugendstilornamentikk med tidlige art deco-elementer, noe som markerer overgangen mellom begge stilene. Kommunale hus viser geometriske mønstre på fasaden, dekorativt metallarbeid og flere saler med veggmalerier og glassmalerier av Alfons Mucha. Smetana-salen har rundt 1200 plasser og fungerer som konsertlokale. Interiøret viser karakteristiske trekk ved art deco-arkitektur gjennom symmetriske ordninger, vertikale linjer og stiliserte blomstermotiver som smelter sammen tsjekkiske nasjonale temaer med internasjonale designprinsipper fra 1910-tallet.
Wiltern Theatre ble bygget i 1931 som en del av et større kompleks og har typiske Art Deco-trekk i fasaden. Den blå-turkise terrakottabekledningen med vertikale linjer og geometriske mønstre er et av de fremtredende eksemplene på denne arkitekturstilen i Los Angeles. Teatret vitner om den arkitektoniske utviklingen tidlig på 1930-tallet, da dekorative elementer og symmetriske former formet bybildet.
Dette museet, bygget i 1933 som prins Asakas bolig, viser art déco-arkitektur med fransk påvirkning i interiøret. Bygningen kombinerer geometriske mønstre med dekorativt glassarbeid og beholder originalmøbler fra 1930-tallet. Som et betydningsfullt eksempel på art déco-bygninger i Tokyo viser den tidligere boligen hvordan stilen spredte seg til Japan i mellomkrigstiden, med en kombinasjon av vestlige designprinsipper og japanske byggemetoder.
Denne kinoen som ble bygget i 1928 viser de typiske trekkene ved art déco-arkitektur fra slutten av 1920-tallet gjennom sin buede fasade og geometriske mønstre. Metallarbeidet fra byggetiden viser det håndverket som var typisk for denne æraen. Universum Kino er blant de fremtredende eksemplene på art déco-bygninger i Berlin som dokumenterer bevegelsens designprinsipper gjennom symmetri og dekorative elementer.
Miami Design Preservation League ble grunnlagt i 1976 for å beskytte Art Deco-arkitekturen i Miami Beach. Organisasjonen leder gåturer gjennom det historiske distriktet og dokumenterer historien til bygninger fra 1920- og 1930-tallet. Utdanningsprogrammet lærer besøkende om kjennetegnene ved Art Deco-arkitektur, inkludert geometriske mønstre, pastellfarger og nautiske motiver. Miami Design Preservation League driver også et velkomstsenter som gir informasjon om de mer enn 800 historiske bygningene i distriktet.
Denne bygningen med 13 etasjer ble fullført i 1930 som hovedkontor for klesfirmaet Eastern-Columbia og er blant de mest gjenkjennelige Art Deco-bygningene i Los Angeles. Arkitekten Claud Beelman tegnet fasaden med paneler av turkis terrakotta, geometriske gullornamenter og vertikal vektlegging som viser den typiske stilen fra perioden. Et firkantet klokketårn kroner bygningen og gjør den synlig fra mange steder i sentrum. Inngangshallen har bevart originale heisdører, marmorflater og dekorativt metallarbeid fra byggetiden. Etter en omfattende renovering har bygningen vært boligbygg med omtrent 150 leiligheter siden 2006 og viser hvordan historiske forretningsbygg tilpasses moderne bruk. Eastern Columbia Building viser den kommersielle bruken av Art Deco i amerikanske bykjerner på slutten av 1920-tallet og begynnelsen av 1930-tallet.
Dette varehuset ble bygget mellom 1928 og 1929 og introduserte konseptet med bilorientert detaljhandel i amerikansk arkitektur, ved å kombinere Art Deco-elementer med funksjonelle krav for bilister. Bygningen har et 73 meter høyt kobberkledd tårn som fungerte som landemerke for sjåfører. Fasaden viser karakteristiske vertikale linjer og geometriske terrakottaornamenter. Interiørmalerier og relieffer dokumenterer Californias historie. Bygningen var blant de første varehusene som tilbød parkering bak bygningen for kunder. Bullock's Wilshire påvirket utviklingen av forstadsdetaljhandel i USA i løpet av 1930-årene.
Rockefeller Center ble bygget mellom 1930 og 1939 og står som en av de mest betydningsfulle Art Deco-anleggene fra 1900-tallet. Komplekset består av 19 bygninger på 22 acres (omtrent 9 hektar) i Midtown Manhattan, og kombinerer kommersielle funksjoner med offentlige plasser og kunstverk. Fasadene viser geometriske mønstre, vertikale linjer og symmetriske former som er typiske for periodens arkitektur. Den sentrale bygningen, Comcast Building på 850 fot (259 meter), preger bysilhuetten med sitt trappetrinnformede tårn. Paul Manship skapte den forgylte Prometheus-statuen, mens Diego Rivera, José María Sert og Frank Brangwyn bidro med veggmalerier til interiørene. Rockefeller Center dokumenterer hvordan Art Deco-prinsipper ble anvendt på byutvikling under depresjonen.
Dette hovedkvarteret for Niagara Mohawk Power Corporation ble fullført i 1932 etter tegninger av arkitektene Bley & Lyman og viser typiske trekk ved Art Deco-bevegelsen. Den ni etasjer høye bygningen i Syracuse, New York, har en symmetrisk fasade av polert svart granitt og rustfritt stål. Et framtredende sentralt tårn reiser seg fra takkonstruksjonen. Den ytre kledningen kombinerer vertikale linjer med geometriske mønstre. Bygningen dokumenterer anvendelsen av Art Deco-stil på kommersiell arkitektur i det nordøstlige USA tidlig på 1930-tallet og fungerte som regionhovedkontor for et større kraftselskap.
Denne skyskraperen er blant de mest betydningsfulle Art Deco-bygningene i Midtvesten og viser de karakteristiske trekkene ved stilen som formet Guardian Building mellom 1927 og 1929. Den 36 etasjer høye bygningen i Financial District har en uvanlig fargepalett av oransje murstein og terrakottaornamenter over fasaden. Inne strekker en tre etasjer høy lobby seg oppover med håndmalte hvelvede tak, mosaikker og marmorelementer som tolker urfolks- og aztekiske motiver. Arkitekt Wirt C. Rowland designet bygningen for Union Trust Company og kombinerte geometriske mønstre med funksjonell kontorarkitektur. De vertikale linjene og de symmetriske fasadeelementene dokumenterer Art Deco-stilen i sine glansdager i amerikanske byer.
Denne skyskraperen i Chicago Loop ble fullført i 1930 og er 184 meter høy. Bygningen har vært et handelssenter for råvarer siden den åpnet, og viser typiske trekk fra Art Deco, som tilbaketrukne etasjer, vertikale linjer og en pyramideformet topp. Fasaden består av grå kalkstein fra Indiana med symmetrisk design. En statue av den romerske gudinnen Ceres kroner bygningen. Chicago Board of Trade Building ligger i sørenden av La Salle Street Canyon og viser hvor viktig dette arkitektoniske språket var for kommersielle høyhus i amerikanske forretningsdistrikter på 1930-tallet.
Dette kulturkomplekset ble bygget mellom 1904 og 1934 og viser flere arkitektoniske stiler, inkludert Art Deco i sine indre rom. Bygningen huser Mexicos viktigste operascene, Nasjonalmuseet for arkitektur og et kunstmuseum. Interiøret har karakteristiske geometriske mønstre og dekorative elementer av Art Deco, mens den ytre fasaden kombinerer Beaux-Arts og Art Nouveau. Dette palasset er et sentralt eksempel på funksjonell arkitektur slått sammen med kunstnerisk design i Mexicos hovedstad.
Dette krigsmonumentet ble reist i 1934 ved sørenden av Hyde Park, til ære for soldatene i Australian and New Zealand Army Corps som kjempet i første verdenskrig. Arkitekten Bruce Dellit designet bygningen med Art Deco-periodens karakteristiske geometriske former og symmetriske fasader, inkludert en sentral trapp som fører til en fontene og en stor indre hall med skulpturen Sacrifice av Rayner Hoff, som viser en død soldat på et skjold. Ytterveggene har stileiserte relieffer som symboliserer militærtjeneste og offer. Monumentet har vært åpent for publikum siden 2018 etter omfattende renoveringer og dokumenterer Australias bidrag til Art Deco-arkitektur i offentlige bygninger.
Denne Moskva T-banestasjonen ble bygget mellom 1935 og 1938 etter en design av Alexei Dushkin og representerer Sovjetunionens tolkning av Art Deco. Plattformhallen ligger 20 meter under bakken og har stålsøyler kledd i rustfritt stål som bærer ovale kupler. 34 takmosaikker av Alexander Deineka viser scener fra dagligliv og sovjetisk luftfart. Stasjonen kombinerer funksjonell arkitektur med dekorative elementer og viser hvordan Art Decos geometriske former og metalliske overflater smeltet sammen i sen 1930-talls sovjetisk arkitektur. Designen integrerer belysningsarmaturer i den arkitektoniske strukturen og skaper rytmiske sekvenser langs plattformene. Stasjonen mottok Grand Prix ved New York World's Fair i 1938.
Dette kontortårnet viser karakteristiske Art Deco-elementer i Sydneys forretningsdistrikt fra 1930-tallet. Fasaden kombinerer vertikale linjer med geometrisk ornamentikk og dekorativt metallarbeid. AWA Tower dokumenterer spredningen av Art Deco-stilen i australsk kommersiell arkitektur og kompletterer den verdensomspennende samlingen med et eksempel fra Stillehavsregionen, der bevegelsen formet offentlige og private bygninger mellom verdenskrigene.
Dette boligkomplekset ble fullført i 1936 og viser karakteristiske trekk ved Art Deco-arkitektur i London. Florin Court har buede fasader av rød murstein med horisontale steinbånd, typisk for britiske tolkninger av stilen. Bygningen i åtte etasjer har fremtredende avrundede balkonger og en symmetrisk entréhall. Strukturen kombinerer funksjonelle boligenheter med dekorative geometriske elementer, noe som viser bruken av Art Deco-prinsipper i britiske boligprosjekter på slutten av 1930-tallet.
Denne bygningen dominerer Plaza Independencia i sentrale Montevideo. Palacio Salvo ble fullført i 1928 og var Sør-Amerikas høyeste bygning frem til begynnelsen av 1930-tallet. Den italienske arkitekten Mario Palanti designet tårnet som er 328 fot (100 meter) med sin karakteristiske kuppel og trinnvise former typiske for Art Deco-arkitektur. Fasaden viser ornamentale detaljer, geometriske mønstre og vertikale linjer som plasserer bygningen innenfor den internasjonale bevegelsen. Bygningen var opprinnelig tenkt som en kombinert utvikling med boliger, butikker og kontorer. I dag huser Palacio Salvo ulike kontorer og står som et landemerke i Uruguays hovedstad.
Denne leiegården reiser seg i sentrale Cape Town og dokumenterer hvordan Art Deco-prinsipper ble anvendt på sørafrikansk boligarkitektur i slutten av 1930-årene. Mutual Heights viser de karakteristiske vertikale linjene og geometriske mønstrene fra bevegelsen, tilpasset klimatiske forhold og urbane krav i Kapp-regionen. Bygningen står som et eksempel på hvordan internasjonale designtrender påvirket det arkitektoniske landskapet i afrikanske byer i denne perioden, og representerer et viktig bidrag til Art Decos verdensomspennende utbredelse i bolig- og næringsbygg.
Paramount Theatre er en konsertsal bygget i 1931 i sentrum av Oakland. Bygningen viser typiske Art Deco-trekk med et 40 fot høyt tårn som markerer fasaden ved Telegraph Avenue. Hovedauditoriet har plass til 3 040 tilskuere under et hvelvet tak med geometriske motiver og indirekte belysning. Timothy Pflueger tegnet teateret med vertikale linjer, trinnvise former og dekorativt metallarbeid som er typisk for kommersiell Art Deco-arkitektur fra den tiden. Interiøret kombinerer mosaikk, glassarbeid og veggmalerier med funksjonelle rom for forestillinger og publikum. Teateret har vært et sted for konserter, filmer og kulturprogrammer siden det åpnet.
Fisher Building er en skyskraper i Detroit som sto ferdig i 1928 og er et av de mest betydningsfulle eksemplene på art deco-arkitektur i Motor City. Bygget ble tegnet av Albert Kahn og rager 134 meter. Opprinnelig var det planlagt som en del av et større kompleks som aldri ble realisert. Fasaden kombinerer gylden terrakotta med geometriske ornamenter og vertikale linjer. Interiøret har forseggjort marmor- og mosaikkarbeid i lobbyen sammen med dekorative takmalerier. Bygget fungerer som et kommersielt senter og kontorsenter i New Center-distriktet og huser også et teater. Arkitekturen dokumenterer Detroits økonomiske oppgangstid på slutten av 1920-tallet.
Denne basilikaen på Tibidabo viser hvordan Art Deco-elementer ble brukt i Barcelonas kirkearkitektur. Temple Expiatori del Sagrat Cor ligger på toppen 512 meter over havet og ble bygget mellom 1902 og 1961. Bygningen kombinerer nyromanske og nygotiske deler med dekorative detaljer fra Art Deco-perioden. Den øverste plattformen har en Kristusstatue som ser ut over byen. Krypten har geometriske mosaikker, mens den øvre kirken har vertikale linjer og symmetriske former som er typiske for tidlig 1900-tall.
Pantages Theatre viser Art Deco-kommersiell arkitektur i Hollywood. Arkitekten B. Marcus Priteca designet bygningen i 1930 med en fasade som kombinerer geometriske mønstre og vertikale linjer. Teatret har dekorative metallelementer og symmetriske former som er typiske for bevegelsen på slutten av 1920-tallet og begynnelsen av 1930-tallet. Auditoriet viser trinnvise detaljer og dekorative overflater. Pantages Theatre har fungert som en scene for forestillinger siden åpningen og dokumenterer bruken av Art Deco-stilen på offentlige underholdningsbygg i Los Angeles i mellomkrigstiden.
Carreras Cigarette Factory i Camden viser en uvanlig egyptisk gjenopplivning innen Art Deco-arkitektur. Bygningen ble fullført i 1928 og kombinerer typiske Art Deco-trekk med gamle egyptiske motiver, inkludert en fasade med stiliserte papyrussøyler og svarte katteskikkelser ved inngangen. Fabrikken produserte sigaretter frem til 1960-tallet og fungerte senere som kontorlokaler. Utformingen gjenspeiler samtidens fascinasjon for egyptisk kunst etter oppdagelsen av Tutankhamons grav i 1922. Bygningen dokumenterer de tematiske variasjonene som arkitekter inkorporerte i kommersielle strukturer i Art Deco-perioden.
Dette presshovedkvarteret på Gran Vía i Madrid ble designet av Pedro Muguruza mellom 1924 og 1929 som hovedkontor for Foreningen for dagavisutgivere. Bygningen med nitten etasjer viser Art Deco-elementer i sin trinnvise form og vertikale linjer, kombinert med tradisjonelle spanske arkitektoniske detaljer. Fasaden forener geometriske ornamenter med dekorative relieffer som representerer journalistisk virksomhet. Tårnet var blant de høyeste i Madrid da det sto ferdig og markerte utviklingen av Gran Vía som et moderne forretningsdistrikt. Bygningen fungerte som et senter for pressvirksomhet i en periode med betydelig journalistisk ekspansjon i Spania. Strukturen dokumenterer anvendelsen av Art Deco-stil på kommersiell arkitektur i Madrid i mellomkrigstiden.
The Civic er en kino fra 1929 i sentrale Auckland. Bygningen kombinerer Art Deco-fasadeelement med et interiør utformet for å ligne en natthimmel med stjerner og passerende skyer. Arkitekt Thomas O'Brien tegnet teatret for 2 378 besøkende, med dekorative detaljer som geometriske relieffer og dekorativ belysning. Fasaden viser de vertikale linjene og symmetriske formene som er typiske for perioden. The Civic fungerte opprinnelig som varietéteater og kino, og brukes nå til filmvisninger og liveopptredener. Teatret dokumenterer spredningen av Art Deco-design i Sør-Stillehavet i slutten av 1920-årene.
Dette musikklokalet i Paris 9. arrondissement fikk en Art Deco-fasade i 1926, noe som knytter stedet til byens arkitektoniske utvikling i mellomkrigstiden. Folies Bergère viser hvordan stilen ble brukt på underholdningssteder i den franske hovedstaden. Fasadens geometriske mønstre og dekorative elementer passer inn i denne samlingen, som spenner fra offentlige, private og kommersielle bygninger i Paris til New York og Miami. Teatret viser den internasjonale spredningen av Art Deco i 1920- og 1930-årene.
Denne boligblokken, fullført i 1932 etter tegninger av Pierre Patout, legemliggjør den nautiske estetikken i 1930-tallets art deco-arkitektur. Bygningens profil minner om en havgående liner med baugformer, horisontale bånd og vinduer formet som køøyer. Karakteristiske ytre trekk er sammenhengende balkonger formet som skipdekk og hvite keramiske fliser som understreker de strømlinjeformede formene. Le Paquebot var en del av en bevegelse innen moderne arkitektur som kombinerte nye materialer og funksjonell design med dekorative elementer. Bygningen er en av flere parisiske bygninger som oversatte maskinalderens ånd til boligformer. Sammen med bygninger som Palais de Tokyo viser denne bygningen hvordan art deco spredte seg over den franske hovedstaden i mellomkrigstiden.
Denne palasset i Milano viser de geometriske prinsippene og de dekorative elementene i art déco-bevegelsen som formet den internasjonale arkitekturen på 1920- og 1930-tallet. Bygningen tilhører en bredere samling av betydningsfulle art déco-bygninger, fra skyskrapere i New York til kulturelle institusjoner i Paris og Budapest. Fasaden til Palazzo Bolchini har de karakteristiske vertikale linjene og den symmetriske utformingen som er typisk for perioden. Som et milanesisk eksempel på denne verdensomspennende bevegelsen står bygningen sammen med andre europeiske representanter som Villa Empain i Brussel og Stoclet-palasset, og dokumenterer regionale tolkninger av stilen.
Hotellet stod ferdig i 1935 og ligger ved Collins Avenue. Det viser Art Deco-stilen gjennom sin loddrette fasade av gulgräddgul stukk, det røde og blå neonskiltet og sine symmetriske linjer. Hotellet tilhører Miami Beach Architectural Historic District og har de samme proporsjonene som andre bygninger ved Ocean Drive fra den tiden. Bygningen viser hvordan Art Deco tilpasset seg i USA mellom verdenskrigene, der funksjonelle rom ble kombinert med dekorasjoner i terrazzo og krom. Colony Hotel gjenspeiler Miami Beachs utvikling som reisemål og dokumenterer den kommersielle arkitekturen fra denne tiden i Florida.
Dette museumsanlegget, bygget mellom 1928 og 1931 for Den internasjonale koloniutstillingen, viser kolonial propaganda i arkitektonisk form. Fasaden til Palais de la Porte Dorée har et basrelieff av Alfred Janniot på 1 076 kvadratmeter som viser scener fra franske kolonier. Inne kombinerer bygningen geometriske mønstre med afrikanske og asiatiske motiver. Rommene viser typiske art déco-trekk gjennom symmetriske utforminger og dekorative detaljer. Bygningen huser nå Musée national de l'histoire de l'immigration og et tropisk akvarium som har vært i drift siden åpningen i 12. arrondissement.
Det kommunale svømmebassenget i Bruay-la-Buissière åpnet i 1932 og viser de geometriske linjene og funksjonelle prinsippene i Art Deco-arkitekturen som nådde offentlige anlegg i løpet av 1930-tallet. Bygningen kombinerer stilens karakteristiske dekorative elementer med de praktiske kravene til et idrettsanlegg. Piscine Roger-Salengro dokumenterer spredningen av Art Deco-design til mindre franske industribyer i denne perioden.
Denne art déco-skyskraperen i sentrum av Buffalo ble fullført mellom 1929 og 1931 etter tegninger av arkitektene John J. Wade og George Dietel. Tårnet reiser seg 32 etasjer til en høyde på 378 fot (115 meter). Kalksteinfasaden har geometriske terrakottaornamenter som er typiske for mellomkrigstidens art déco-arkitektur. Bygningen huser kommunale administrasjonskontorer og viser den offentlige byggingen i denne perioden. De vertikale linjene og den trinnvise kronen følger designprinsippene som finnes i andre representative bygninger i denne samlingen, som Chrysler Building. Inngangspartiet har dekorative elementer i marmor og bronse.
Denne industribygningen som ble bygget mellom 1929 og 1930 viser hvordan Art Deco-design ble brukt på kommersielle bygninger i Frankrike i slutten av 1920-årene. Bygningen kombinerer geometriske mønstre og vertikale linjer med funksjonell arkitektur som er typisk for den internasjonale bevegelsen. Fasaden viser symmetriske former og metalliske dekorative elementer som er typiske for mellomkrigstiden. Comptoir de l'Industrie dokumenterer spredningen av stilen til forretningsstrøk i franske byer og legger til denne samlingen et eksempel på kommersiell Art Deco-arkitektur ved siden av de bedre kjente offentlige og kulturelle bygningene fra æraen.
Denne Art Deco-skyskraperen i Albany ble bygget mellom 1928 og 1930 for å være hovedbygning for delstaten New Yorks administrasjon. Den er oppkalt etter tidligere guvernør Alfred E. Smith, er 412 fot (126 meter) høy og har 34 etasjer. Fasaden har de vertikale linjene og geometriske mønstrene som kjennetegner offentlig arkitektur på slutten av 1920-tallet. Bygningen henger sammen med andre store Art Deco-bygninger i denne samlingen, som Chrysler Building i New York og Hoover Building i London. Steinkledningen og de tilbaketrukne øvre etasjene følger datidens designprinsipper. Alfred E. Smith Building fungerer fortsatt som administrativt senter og viser hvordan Art Deco-stilen ble brukt i praksis i offentlig sektor.
Denne art déco-skyskraperen ble fullført i 1930 og står som en av Chicagos mest betydningsfulle kommersielle bygninger. Merchandise Mart opptar en hel byblokk langs Chicago-elven og fungerte opprinnelig som et sentralt engrossalgssenter for møbler og hjemvarer. Fasaden viser karakteristiske vertikale linjer og geometriske ornamenter som er typiske for art déco-arkitektur fra slutten av 1920-tallet. Med omtrent 4 millioner kvadratfot (372 000 kvadratmeter) gulvplass var bygningen blant verdens største kommersielle strukturer ved åpningen. Bygningen dokumenterer den amerikanske tolkningen av art déco i kommersielle sammenhenger og representerer den arkitektoniske utviklingen av denne internasjonale bevegelsen mellom verdenskrigene.
Denne 381 meter høye bygningen på Midtown Manhattan ble fullført i 1931 og viser grunnprinsippene for Art Deco-bevegelsen i monumental form. Empire State Building viser stilens karakteristiske vertikale linjer og trappetrinnsdesign gjennom sin fasade av kalkstein og granitt. Lobbyen har marmor fra flere land, polerte metalloverflater og geometriske mønstre. Som et høydepunkt innen kommersiell arkitektur på slutten av 1920-tallet illustrerer denne skyskraperen kombinasjonen av funksjonell design med dekorativ utsmykking og står sammen med Chrysler Building som et av de mest betydningsfulle eksemplene på Art Deco-skyskraperkonstruksjon i New York.
Denne kontorbygningen fra 1930 kombinerer tropiske arkitektoniske elementer med Art Deco-stilen og viser geometriske former og dekorative prinsipper som er typiske for design fra 1920- og 1930-tallet. Edificio Bacardi bruker terrakottafliser og brunondetaljer i fasaden, noe som gjenspeiler Art Decos preferanse for materialer med metalliske overflater. Arkitekturen følger de vertikale linjene og symmetriske mønstrene som er typiske for stilen, og er en del av samlingen av betydningsfulle Art Deco-bygninger i byer over hele verden.
Denne jernbanestasjonen fra 1930-tallet viser Art Decos geometriske klarhet og monumentalitet gjennom sin halvsirkelformede fasade og høye vertikale vinduer. Cincinnati Union Terminal ble bygget i den amerikanske jernbanereisens gullalder og kombinerer funksjonell arkitektur med dekorative elementer som er typiske for perioden. Terminalens symmetriske utforming og trinnvise former illustrerer de arkitektoniske prinsippene fra 1920- og 1930-tallet som dokumenteres i denne guiden.
Dette tårnet på 319 meter (1 046 fot) ble fullført i 1930 under Manhattans intense skyskraperkonkurranse og viser de karakteristiske trekkene ved Art Deco-design gjennom sin trappetrinnsformede krone av rustfritt stål med trekantede vinduer og metallbuer. Fasaden har skulpturer av ørnehoder og geometriske dekorasjoner i rustfritt stål, mens entréhallen har afrikansk marmor og et malt takmural. Chrysler Building fungerte opprinnelig som hovedkvarter for Chrysler Corporation og er fortsatt ett av de mest gjenkjennelige eksemplene på Art Deco-arkitektur i New York, og legemliggjør ambisjonene og designmetoden fra denne perioden.
Palais de Tokyo viser fransk kunst fra 1900-tallet i en bygning som ble oppført for Paris internasjonale utstilling i 1937. Arkitekturen kombinerer klassisk symmetri med Art Deco-elementer som geometriske relieffer og glatte fasader. Det dempede designet har kolonnader og terrasser med utsikt over Seinen, noe som gjør museet til et representativt eksempel på fransk offentlig arkitektur mellom krigene.
Denne tidligere støvsugerfabrikken fra 1930-tallet viser typiske art déco-trekk gjennom sine grønne og kremfargede fasader og geometriske mønstre. Hoover Building viser den industrielle bruken av denne arkitekturstilen gjennom vertikale linjer, symmetriske former og dekorative detaljer som er typiske for art déco-bygninger fra denne perioden. Bygningen er nå et eksempel på hvordan industriarkitektur fra 1920- og 1930-tallet tok inn art décos geometriske mønstre og metalliske farger i funksjonelle strukturer.
Denne kontorbygningen ble oppført i 1930 og viser Art Decos kjennetegn gjennom geometriske mønstre og nautiske utsmykninger på fasaden. Marine Building representerer den arkitektoniske visjonen fra slutten av 1920-tallet med vertikale linjer, trappetrinnsformer og metalliske aksenter. Ytre dekorasjoner inneholder maritime temaer som gjenspeiler Vancouvers forbindelse til Stillehavet. Symmetriske arrangementer og dekorative elementer viser designprinsippene fra denne æraen i et betydningsfullt eksempel på nordamerikansk Art Deco-arkitektur.
Villa Empain er en bolig fra 1934 i forstaden Woluwe-Saint-Pierre i Brussel som representerer denne art deco-guiden gjennom sin arkitektoniske disiplin og materialpresisjon. Arkitekten Michel Polak tegnet bygningen for industrimannen Louis Empain som et privat hjem med integrerte utstillingsrom. Fasaden kombinerer hvit marmor med geometriske bronseelementer på dører, vinduer og balkonger. Den fire etasjer høye strukturen følger symmetriske proporsjoner med en sentral gårdsplass og en spiraltrapp i marmor. I dag fungerer villaen som museum med skiftende utstillinger om tidlig 1900-tallskunst og arkitektur.
Denne avisbygningen fra 1939 er et eksempel på Art Deco-arkitektur fra mellomkrigstiden med sin svarte glassfasade og krommede vinduer i Manchester. The Daily Express Building viser stilens kjennetegn gjennom geometriske linjer og reflekterende overflater som representerer den teknologiske utviklingen i denne perioden. Bruken av industrielle materialer som glass og krom viser moderniteten i pressearkitekturen på slutten av 1930-tallet.
Warner Theatre i Washington D.C. ble bygget i 1924 og har en fasade av marmor med geometriske ornament som er typiske for Art Deco fra mellomkrigstiden. Teatret brukes til konserter, sceneforestillinger og danseproduksjoner. Innvendig finnes vertikale linjer og dekorative metallinnslag som er typiske for 1920-tallets stil. Bygningen ligger i sentrum av Washington og er et av de viktige eksemplene på Art Deco i USAs hovedstad.
Denne 120 meter høye skyskraperen som ble fullført i 1936 var den første luftkondisjonerte høyhusbygningen i Latin-Amerika. Kavanaghbygningen står som et viktig eksempel på art deco-arkitektur i Buenos Aires, med karakteristiske vertikale linjer og trappetrinnsformer som definerer 1930-tallsstilen. Byggingen brukte moderne byggeteknikker og materialer som var avanserte for sin tid, og strukturen viser geometriske mønstre og symmetri som er typiske for art deco-design.
Dette forsikringshovedkvarteret kombinerer indiske og europeiske designelementer i en geometrisk komposisjon fullført i 1940. Fasaden viser karakteristiske trekk fra art deco gjennom vertikale linjer, symmetrisk oppstilling og dekorative detaljer som smelter sammen stilen med regionale motiver. New India Assurance Building står som et eksempel på hvordan internasjonale arkitektoniske bevegelser tilpasset seg lokale tradisjoner i Mumbai under senkolonitiden og dokumenterer utviklingen av moderne kommersiell arkitektur i byen.
Dette boligområdet fra 1930-tallet var Singapores første planlagte boligutvikling og viser art deco-arkitektur gjennom buede linjer, horisontale vindusbånd og symmetriske fasader. De lave bygningene har avrundede hjørner, lyssjakter for ventilasjon og dekorative detaljer som kombinerer tropiske krav med tidens geometriske stil. Tiong Bahru Estate dokumenterer krigstidens byplanleggingskonsepter i Sørøst-Asia og står som et tidlig eksempel på offentlige boliger i regionen.
Stocletpalasset viser geometriske prinsipper og dekorative elementer fra art déco-arkitekturen tidlig på 1900-tallet. Bygningen fra 1911 forener arkitektur, interiørdesign og kunstverk fra Wiener Werkstätte i et helhetlig konsept. Fasaden har vertikale linjer og symmetri, mens interiøret har metalliske detaljer og ornamentale mønstre. Palasset er et eksempel på hvordan ulike designområder ble forent i én bygning i denne perioden.
Denne museumsbygningen fra 1896 er et tidlig eksempel på de designelementene som ble sentrale i art déco-arkitekturen på 1920- og 1930-tallet. Den grønne kuppelen og de geometriske mønstrene i keramikkflisene fra den ungarske Zsolnay-produksjonen viser de dekorative grepene som senere arkitekter tok i bruk. Bygningen dokumenterer overgangen mellom historiske stiler og de forenklede formene som kjennetegner art déco. Zsolnay-keramikken viser håndverksteknikker som påvirket senere art déco-bygninger verden over.
Denne bygningen ble reist mellom 1905 og 1912 og kombinerer tsjekkisk jugendstilornamentikk med tidlige art deco-elementer, noe som markerer overgangen mellom begge stilene. Kommunale hus viser geometriske mønstre på fasaden, dekorativt metallarbeid og flere saler med veggmalerier og glassmalerier av Alfons Mucha. Smetana-salen har rundt 1200 plasser og fungerer som konsertlokale. Interiøret viser karakteristiske trekk ved art deco-arkitektur gjennom symmetriske ordninger, vertikale linjer og stiliserte blomstermotiver som smelter sammen tsjekkiske nasjonale temaer med internasjonale designprinsipper fra 1910-tallet.
Wiltern Theatre ble bygget i 1931 som en del av et større kompleks og har typiske Art Deco-trekk i fasaden. Den blå-turkise terrakottabekledningen med vertikale linjer og geometriske mønstre er et av de fremtredende eksemplene på denne arkitekturstilen i Los Angeles. Teatret vitner om den arkitektoniske utviklingen tidlig på 1930-tallet, da dekorative elementer og symmetriske former formet bybildet.
Dette museet, bygget i 1933 som prins Asakas bolig, viser art déco-arkitektur med fransk påvirkning i interiøret. Bygningen kombinerer geometriske mønstre med dekorativt glassarbeid og beholder originalmøbler fra 1930-tallet. Som et betydningsfullt eksempel på art déco-bygninger i Tokyo viser den tidligere boligen hvordan stilen spredte seg til Japan i mellomkrigstiden, med en kombinasjon av vestlige designprinsipper og japanske byggemetoder.
Denne kinoen som ble bygget i 1928 viser de typiske trekkene ved art déco-arkitektur fra slutten av 1920-tallet gjennom sin buede fasade og geometriske mønstre. Metallarbeidet fra byggetiden viser det håndverket som var typisk for denne æraen. Universum Kino er blant de fremtredende eksemplene på art déco-bygninger i Berlin som dokumenterer bevegelsens designprinsipper gjennom symmetri og dekorative elementer.
Miami Design Preservation League ble grunnlagt i 1976 for å beskytte Art Deco-arkitekturen i Miami Beach. Organisasjonen leder gåturer gjennom det historiske distriktet og dokumenterer historien til bygninger fra 1920- og 1930-tallet. Utdanningsprogrammet lærer besøkende om kjennetegnene ved Art Deco-arkitektur, inkludert geometriske mønstre, pastellfarger og nautiske motiver. Miami Design Preservation League driver også et velkomstsenter som gir informasjon om de mer enn 800 historiske bygningene i distriktet.
Denne bygningen med 13 etasjer ble fullført i 1930 som hovedkontor for klesfirmaet Eastern-Columbia og er blant de mest gjenkjennelige Art Deco-bygningene i Los Angeles. Arkitekten Claud Beelman tegnet fasaden med paneler av turkis terrakotta, geometriske gullornamenter og vertikal vektlegging som viser den typiske stilen fra perioden. Et firkantet klokketårn kroner bygningen og gjør den synlig fra mange steder i sentrum. Inngangshallen har bevart originale heisdører, marmorflater og dekorativt metallarbeid fra byggetiden. Etter en omfattende renovering har bygningen vært boligbygg med omtrent 150 leiligheter siden 2006 og viser hvordan historiske forretningsbygg tilpasses moderne bruk. Eastern Columbia Building viser den kommersielle bruken av Art Deco i amerikanske bykjerner på slutten av 1920-tallet og begynnelsen av 1930-tallet.
Dette varehuset ble bygget mellom 1928 og 1929 og introduserte konseptet med bilorientert detaljhandel i amerikansk arkitektur, ved å kombinere Art Deco-elementer med funksjonelle krav for bilister. Bygningen har et 73 meter høyt kobberkledd tårn som fungerte som landemerke for sjåfører. Fasaden viser karakteristiske vertikale linjer og geometriske terrakottaornamenter. Interiørmalerier og relieffer dokumenterer Californias historie. Bygningen var blant de første varehusene som tilbød parkering bak bygningen for kunder. Bullock's Wilshire påvirket utviklingen av forstadsdetaljhandel i USA i løpet av 1930-årene.
Rockefeller Center ble bygget mellom 1930 og 1939 og står som en av de mest betydningsfulle Art Deco-anleggene fra 1900-tallet. Komplekset består av 19 bygninger på 22 acres (omtrent 9 hektar) i Midtown Manhattan, og kombinerer kommersielle funksjoner med offentlige plasser og kunstverk. Fasadene viser geometriske mønstre, vertikale linjer og symmetriske former som er typiske for periodens arkitektur. Den sentrale bygningen, Comcast Building på 850 fot (259 meter), preger bysilhuetten med sitt trappetrinnformede tårn. Paul Manship skapte den forgylte Prometheus-statuen, mens Diego Rivera, José María Sert og Frank Brangwyn bidro med veggmalerier til interiørene. Rockefeller Center dokumenterer hvordan Art Deco-prinsipper ble anvendt på byutvikling under depresjonen.
Dette hovedkvarteret for Niagara Mohawk Power Corporation ble fullført i 1932 etter tegninger av arkitektene Bley & Lyman og viser typiske trekk ved Art Deco-bevegelsen. Den ni etasjer høye bygningen i Syracuse, New York, har en symmetrisk fasade av polert svart granitt og rustfritt stål. Et framtredende sentralt tårn reiser seg fra takkonstruksjonen. Den ytre kledningen kombinerer vertikale linjer med geometriske mønstre. Bygningen dokumenterer anvendelsen av Art Deco-stil på kommersiell arkitektur i det nordøstlige USA tidlig på 1930-tallet og fungerte som regionhovedkontor for et større kraftselskap.
Denne skyskraperen er blant de mest betydningsfulle Art Deco-bygningene i Midtvesten og viser de karakteristiske trekkene ved stilen som formet Guardian Building mellom 1927 og 1929. Den 36 etasjer høye bygningen i Financial District har en uvanlig fargepalett av oransje murstein og terrakottaornamenter over fasaden. Inne strekker en tre etasjer høy lobby seg oppover med håndmalte hvelvede tak, mosaikker og marmorelementer som tolker urfolks- og aztekiske motiver. Arkitekt Wirt C. Rowland designet bygningen for Union Trust Company og kombinerte geometriske mønstre med funksjonell kontorarkitektur. De vertikale linjene og de symmetriske fasadeelementene dokumenterer Art Deco-stilen i sine glansdager i amerikanske byer.
Denne skyskraperen i Chicago Loop ble fullført i 1930 og er 184 meter høy. Bygningen har vært et handelssenter for råvarer siden den åpnet, og viser typiske trekk fra Art Deco, som tilbaketrukne etasjer, vertikale linjer og en pyramideformet topp. Fasaden består av grå kalkstein fra Indiana med symmetrisk design. En statue av den romerske gudinnen Ceres kroner bygningen. Chicago Board of Trade Building ligger i sørenden av La Salle Street Canyon og viser hvor viktig dette arkitektoniske språket var for kommersielle høyhus i amerikanske forretningsdistrikter på 1930-tallet.
Dette kulturkomplekset ble bygget mellom 1904 og 1934 og viser flere arkitektoniske stiler, inkludert Art Deco i sine indre rom. Bygningen huser Mexicos viktigste operascene, Nasjonalmuseet for arkitektur og et kunstmuseum. Interiøret har karakteristiske geometriske mønstre og dekorative elementer av Art Deco, mens den ytre fasaden kombinerer Beaux-Arts og Art Nouveau. Dette palasset er et sentralt eksempel på funksjonell arkitektur slått sammen med kunstnerisk design i Mexicos hovedstad.
Dette krigsmonumentet ble reist i 1934 ved sørenden av Hyde Park, til ære for soldatene i Australian and New Zealand Army Corps som kjempet i første verdenskrig. Arkitekten Bruce Dellit designet bygningen med Art Deco-periodens karakteristiske geometriske former og symmetriske fasader, inkludert en sentral trapp som fører til en fontene og en stor indre hall med skulpturen Sacrifice av Rayner Hoff, som viser en død soldat på et skjold. Ytterveggene har stileiserte relieffer som symboliserer militærtjeneste og offer. Monumentet har vært åpent for publikum siden 2018 etter omfattende renoveringer og dokumenterer Australias bidrag til Art Deco-arkitektur i offentlige bygninger.
Denne Moskva T-banestasjonen ble bygget mellom 1935 og 1938 etter en design av Alexei Dushkin og representerer Sovjetunionens tolkning av Art Deco. Plattformhallen ligger 20 meter under bakken og har stålsøyler kledd i rustfritt stål som bærer ovale kupler. 34 takmosaikker av Alexander Deineka viser scener fra dagligliv og sovjetisk luftfart. Stasjonen kombinerer funksjonell arkitektur med dekorative elementer og viser hvordan Art Decos geometriske former og metalliske overflater smeltet sammen i sen 1930-talls sovjetisk arkitektur. Designen integrerer belysningsarmaturer i den arkitektoniske strukturen og skaper rytmiske sekvenser langs plattformene. Stasjonen mottok Grand Prix ved New York World's Fair i 1938.
Dette kontortårnet viser karakteristiske Art Deco-elementer i Sydneys forretningsdistrikt fra 1930-tallet. Fasaden kombinerer vertikale linjer med geometrisk ornamentikk og dekorativt metallarbeid. AWA Tower dokumenterer spredningen av Art Deco-stilen i australsk kommersiell arkitektur og kompletterer den verdensomspennende samlingen med et eksempel fra Stillehavsregionen, der bevegelsen formet offentlige og private bygninger mellom verdenskrigene.
Dette boligkomplekset ble fullført i 1936 og viser karakteristiske trekk ved Art Deco-arkitektur i London. Florin Court har buede fasader av rød murstein med horisontale steinbånd, typisk for britiske tolkninger av stilen. Bygningen i åtte etasjer har fremtredende avrundede balkonger og en symmetrisk entréhall. Strukturen kombinerer funksjonelle boligenheter med dekorative geometriske elementer, noe som viser bruken av Art Deco-prinsipper i britiske boligprosjekter på slutten av 1930-tallet.
Denne bygningen dominerer Plaza Independencia i sentrale Montevideo. Palacio Salvo ble fullført i 1928 og var Sør-Amerikas høyeste bygning frem til begynnelsen av 1930-tallet. Den italienske arkitekten Mario Palanti designet tårnet som er 328 fot (100 meter) med sin karakteristiske kuppel og trinnvise former typiske for Art Deco-arkitektur. Fasaden viser ornamentale detaljer, geometriske mønstre og vertikale linjer som plasserer bygningen innenfor den internasjonale bevegelsen. Bygningen var opprinnelig tenkt som en kombinert utvikling med boliger, butikker og kontorer. I dag huser Palacio Salvo ulike kontorer og står som et landemerke i Uruguays hovedstad.
Denne leiegården reiser seg i sentrale Cape Town og dokumenterer hvordan Art Deco-prinsipper ble anvendt på sørafrikansk boligarkitektur i slutten av 1930-årene. Mutual Heights viser de karakteristiske vertikale linjene og geometriske mønstrene fra bevegelsen, tilpasset klimatiske forhold og urbane krav i Kapp-regionen. Bygningen står som et eksempel på hvordan internasjonale designtrender påvirket det arkitektoniske landskapet i afrikanske byer i denne perioden, og representerer et viktig bidrag til Art Decos verdensomspennende utbredelse i bolig- og næringsbygg.
Paramount Theatre er en konsertsal bygget i 1931 i sentrum av Oakland. Bygningen viser typiske Art Deco-trekk med et 40 fot høyt tårn som markerer fasaden ved Telegraph Avenue. Hovedauditoriet har plass til 3 040 tilskuere under et hvelvet tak med geometriske motiver og indirekte belysning. Timothy Pflueger tegnet teateret med vertikale linjer, trinnvise former og dekorativt metallarbeid som er typisk for kommersiell Art Deco-arkitektur fra den tiden. Interiøret kombinerer mosaikk, glassarbeid og veggmalerier med funksjonelle rom for forestillinger og publikum. Teateret har vært et sted for konserter, filmer og kulturprogrammer siden det åpnet.
Fisher Building er en skyskraper i Detroit som sto ferdig i 1928 og er et av de mest betydningsfulle eksemplene på art deco-arkitektur i Motor City. Bygget ble tegnet av Albert Kahn og rager 134 meter. Opprinnelig var det planlagt som en del av et større kompleks som aldri ble realisert. Fasaden kombinerer gylden terrakotta med geometriske ornamenter og vertikale linjer. Interiøret har forseggjort marmor- og mosaikkarbeid i lobbyen sammen med dekorative takmalerier. Bygget fungerer som et kommersielt senter og kontorsenter i New Center-distriktet og huser også et teater. Arkitekturen dokumenterer Detroits økonomiske oppgangstid på slutten av 1920-tallet.
Denne basilikaen på Tibidabo viser hvordan Art Deco-elementer ble brukt i Barcelonas kirkearkitektur. Temple Expiatori del Sagrat Cor ligger på toppen 512 meter over havet og ble bygget mellom 1902 og 1961. Bygningen kombinerer nyromanske og nygotiske deler med dekorative detaljer fra Art Deco-perioden. Den øverste plattformen har en Kristusstatue som ser ut over byen. Krypten har geometriske mosaikker, mens den øvre kirken har vertikale linjer og symmetriske former som er typiske for tidlig 1900-tall.
Pantages Theatre viser Art Deco-kommersiell arkitektur i Hollywood. Arkitekten B. Marcus Priteca designet bygningen i 1930 med en fasade som kombinerer geometriske mønstre og vertikale linjer. Teatret har dekorative metallelementer og symmetriske former som er typiske for bevegelsen på slutten av 1920-tallet og begynnelsen av 1930-tallet. Auditoriet viser trinnvise detaljer og dekorative overflater. Pantages Theatre har fungert som en scene for forestillinger siden åpningen og dokumenterer bruken av Art Deco-stilen på offentlige underholdningsbygg i Los Angeles i mellomkrigstiden.
Carreras Cigarette Factory i Camden viser en uvanlig egyptisk gjenopplivning innen Art Deco-arkitektur. Bygningen ble fullført i 1928 og kombinerer typiske Art Deco-trekk med gamle egyptiske motiver, inkludert en fasade med stiliserte papyrussøyler og svarte katteskikkelser ved inngangen. Fabrikken produserte sigaretter frem til 1960-tallet og fungerte senere som kontorlokaler. Utformingen gjenspeiler samtidens fascinasjon for egyptisk kunst etter oppdagelsen av Tutankhamons grav i 1922. Bygningen dokumenterer de tematiske variasjonene som arkitekter inkorporerte i kommersielle strukturer i Art Deco-perioden.
Dette presshovedkvarteret på Gran Vía i Madrid ble designet av Pedro Muguruza mellom 1924 og 1929 som hovedkontor for Foreningen for dagavisutgivere. Bygningen med nitten etasjer viser Art Deco-elementer i sin trinnvise form og vertikale linjer, kombinert med tradisjonelle spanske arkitektoniske detaljer. Fasaden forener geometriske ornamenter med dekorative relieffer som representerer journalistisk virksomhet. Tårnet var blant de høyeste i Madrid da det sto ferdig og markerte utviklingen av Gran Vía som et moderne forretningsdistrikt. Bygningen fungerte som et senter for pressvirksomhet i en periode med betydelig journalistisk ekspansjon i Spania. Strukturen dokumenterer anvendelsen av Art Deco-stil på kommersiell arkitektur i Madrid i mellomkrigstiden.
The Civic er en kino fra 1929 i sentrale Auckland. Bygningen kombinerer Art Deco-fasadeelement med et interiør utformet for å ligne en natthimmel med stjerner og passerende skyer. Arkitekt Thomas O'Brien tegnet teatret for 2 378 besøkende, med dekorative detaljer som geometriske relieffer og dekorativ belysning. Fasaden viser de vertikale linjene og symmetriske formene som er typiske for perioden. The Civic fungerte opprinnelig som varietéteater og kino, og brukes nå til filmvisninger og liveopptredener. Teatret dokumenterer spredningen av Art Deco-design i Sør-Stillehavet i slutten av 1920-årene.
Dette musikklokalet i Paris 9. arrondissement fikk en Art Deco-fasade i 1926, noe som knytter stedet til byens arkitektoniske utvikling i mellomkrigstiden. Folies Bergère viser hvordan stilen ble brukt på underholdningssteder i den franske hovedstaden. Fasadens geometriske mønstre og dekorative elementer passer inn i denne samlingen, som spenner fra offentlige, private og kommersielle bygninger i Paris til New York og Miami. Teatret viser den internasjonale spredningen av Art Deco i 1920- og 1930-årene.
Denne boligblokken, fullført i 1932 etter tegninger av Pierre Patout, legemliggjør den nautiske estetikken i 1930-tallets art deco-arkitektur. Bygningens profil minner om en havgående liner med baugformer, horisontale bånd og vinduer formet som køøyer. Karakteristiske ytre trekk er sammenhengende balkonger formet som skipdekk og hvite keramiske fliser som understreker de strømlinjeformede formene. Le Paquebot var en del av en bevegelse innen moderne arkitektur som kombinerte nye materialer og funksjonell design med dekorative elementer. Bygningen er en av flere parisiske bygninger som oversatte maskinalderens ånd til boligformer. Sammen med bygninger som Palais de Tokyo viser denne bygningen hvordan art deco spredte seg over den franske hovedstaden i mellomkrigstiden.
Denne palasset i Milano viser de geometriske prinsippene og de dekorative elementene i art déco-bevegelsen som formet den internasjonale arkitekturen på 1920- og 1930-tallet. Bygningen tilhører en bredere samling av betydningsfulle art déco-bygninger, fra skyskrapere i New York til kulturelle institusjoner i Paris og Budapest. Fasaden til Palazzo Bolchini har de karakteristiske vertikale linjene og den symmetriske utformingen som er typisk for perioden. Som et milanesisk eksempel på denne verdensomspennende bevegelsen står bygningen sammen med andre europeiske representanter som Villa Empain i Brussel og Stoclet-palasset, og dokumenterer regionale tolkninger av stilen.
Hotellet stod ferdig i 1935 og ligger ved Collins Avenue. Det viser Art Deco-stilen gjennom sin loddrette fasade av gulgräddgul stukk, det røde og blå neonskiltet og sine symmetriske linjer. Hotellet tilhører Miami Beach Architectural Historic District og har de samme proporsjonene som andre bygninger ved Ocean Drive fra den tiden. Bygningen viser hvordan Art Deco tilpasset seg i USA mellom verdenskrigene, der funksjonelle rom ble kombinert med dekorasjoner i terrazzo og krom. Colony Hotel gjenspeiler Miami Beachs utvikling som reisemål og dokumenterer den kommersielle arkitekturen fra denne tiden i Florida.
Dette museumsanlegget, bygget mellom 1928 og 1931 for Den internasjonale koloniutstillingen, viser kolonial propaganda i arkitektonisk form. Fasaden til Palais de la Porte Dorée har et basrelieff av Alfred Janniot på 1 076 kvadratmeter som viser scener fra franske kolonier. Inne kombinerer bygningen geometriske mønstre med afrikanske og asiatiske motiver. Rommene viser typiske art déco-trekk gjennom symmetriske utforminger og dekorative detaljer. Bygningen huser nå Musée national de l'histoire de l'immigration og et tropisk akvarium som har vært i drift siden åpningen i 12. arrondissement.
Det kommunale svømmebassenget i Bruay-la-Buissière åpnet i 1932 og viser de geometriske linjene og funksjonelle prinsippene i Art Deco-arkitekturen som nådde offentlige anlegg i løpet av 1930-tallet. Bygningen kombinerer stilens karakteristiske dekorative elementer med de praktiske kravene til et idrettsanlegg. Piscine Roger-Salengro dokumenterer spredningen av Art Deco-design til mindre franske industribyer i denne perioden.
Denne art déco-skyskraperen i sentrum av Buffalo ble fullført mellom 1929 og 1931 etter tegninger av arkitektene John J. Wade og George Dietel. Tårnet reiser seg 32 etasjer til en høyde på 378 fot (115 meter). Kalksteinfasaden har geometriske terrakottaornamenter som er typiske for mellomkrigstidens art déco-arkitektur. Bygningen huser kommunale administrasjonskontorer og viser den offentlige byggingen i denne perioden. De vertikale linjene og den trinnvise kronen følger designprinsippene som finnes i andre representative bygninger i denne samlingen, som Chrysler Building. Inngangspartiet har dekorative elementer i marmor og bronse.
Denne industribygningen som ble bygget mellom 1929 og 1930 viser hvordan Art Deco-design ble brukt på kommersielle bygninger i Frankrike i slutten av 1920-årene. Bygningen kombinerer geometriske mønstre og vertikale linjer med funksjonell arkitektur som er typisk for den internasjonale bevegelsen. Fasaden viser symmetriske former og metalliske dekorative elementer som er typiske for mellomkrigstiden. Comptoir de l'Industrie dokumenterer spredningen av stilen til forretningsstrøk i franske byer og legger til denne samlingen et eksempel på kommersiell Art Deco-arkitektur ved siden av de bedre kjente offentlige og kulturelle bygningene fra æraen.
Denne Art Deco-skyskraperen i Albany ble bygget mellom 1928 og 1930 for å være hovedbygning for delstaten New Yorks administrasjon. Den er oppkalt etter tidligere guvernør Alfred E. Smith, er 412 fot (126 meter) høy og har 34 etasjer. Fasaden har de vertikale linjene og geometriske mønstrene som kjennetegner offentlig arkitektur på slutten av 1920-tallet. Bygningen henger sammen med andre store Art Deco-bygninger i denne samlingen, som Chrysler Building i New York og Hoover Building i London. Steinkledningen og de tilbaketrukne øvre etasjene følger datidens designprinsipper. Alfred E. Smith Building fungerer fortsatt som administrativt senter og viser hvordan Art Deco-stilen ble brukt i praksis i offentlig sektor.
Denne art déco-skyskraperen ble fullført i 1930 og står som en av Chicagos mest betydningsfulle kommersielle bygninger. Merchandise Mart opptar en hel byblokk langs Chicago-elven og fungerte opprinnelig som et sentralt engrossalgssenter for møbler og hjemvarer. Fasaden viser karakteristiske vertikale linjer og geometriske ornamenter som er typiske for art déco-arkitektur fra slutten av 1920-tallet. Med omtrent 4 millioner kvadratfot (372 000 kvadratmeter) gulvplass var bygningen blant verdens største kommersielle strukturer ved åpningen. Bygningen dokumenterer den amerikanske tolkningen av art déco i kommersielle sammenhenger og representerer den arkitektoniske utviklingen av denne internasjonale bevegelsen mellom verdenskrigene.
Denne 381 meter høye bygningen på Midtown Manhattan ble fullført i 1931 og viser grunnprinsippene for Art Deco-bevegelsen i monumental form. Empire State Building viser stilens karakteristiske vertikale linjer og trappetrinnsdesign gjennom sin fasade av kalkstein og granitt. Lobbyen har marmor fra flere land, polerte metalloverflater og geometriske mønstre. Som et høydepunkt innen kommersiell arkitektur på slutten av 1920-tallet illustrerer denne skyskraperen kombinasjonen av funksjonell design med dekorativ utsmykking og står sammen med Chrysler Building som et av de mest betydningsfulle eksemplene på Art Deco-skyskraperkonstruksjon i New York.
Denne kontorbygningen fra 1930 kombinerer tropiske arkitektoniske elementer med Art Deco-stilen og viser geometriske former og dekorative prinsipper som er typiske for design fra 1920- og 1930-tallet. Edificio Bacardi bruker terrakottafliser og brunondetaljer i fasaden, noe som gjenspeiler Art Decos preferanse for materialer med metalliske overflater. Arkitekturen følger de vertikale linjene og symmetriske mønstrene som er typiske for stilen, og er en del av samlingen av betydningsfulle Art Deco-bygninger i byer over hele verden.
Denne jernbanestasjonen fra 1930-tallet viser Art Decos geometriske klarhet og monumentalitet gjennom sin halvsirkelformede fasade og høye vertikale vinduer. Cincinnati Union Terminal ble bygget i den amerikanske jernbanereisens gullalder og kombinerer funksjonell arkitektur med dekorative elementer som er typiske for perioden. Terminalens symmetriske utforming og trinnvise former illustrerer de arkitektoniske prinsippene fra 1920- og 1930-tallet som dokumenteres i denne guiden.
Dette tårnet på 319 meter (1 046 fot) ble fullført i 1930 under Manhattans intense skyskraperkonkurranse og viser de karakteristiske trekkene ved Art Deco-design gjennom sin trappetrinnsformede krone av rustfritt stål med trekantede vinduer og metallbuer. Fasaden har skulpturer av ørnehoder og geometriske dekorasjoner i rustfritt stål, mens entréhallen har afrikansk marmor og et malt takmural. Chrysler Building fungerte opprinnelig som hovedkvarter for Chrysler Corporation og er fortsatt ett av de mest gjenkjennelige eksemplene på Art Deco-arkitektur i New York, og legemliggjør ambisjonene og designmetoden fra denne perioden.
Palais de Tokyo viser fransk kunst fra 1900-tallet i en bygning som ble oppført for Paris internasjonale utstilling i 1937. Arkitekturen kombinerer klassisk symmetri med Art Deco-elementer som geometriske relieffer og glatte fasader. Det dempede designet har kolonnader og terrasser med utsikt over Seinen, noe som gjør museet til et representativt eksempel på fransk offentlig arkitektur mellom krigene.
Denne tidligere støvsugerfabrikken fra 1930-tallet viser typiske art déco-trekk gjennom sine grønne og kremfargede fasader og geometriske mønstre. Hoover Building viser den industrielle bruken av denne arkitekturstilen gjennom vertikale linjer, symmetriske former og dekorative detaljer som er typiske for art déco-bygninger fra denne perioden. Bygningen er nå et eksempel på hvordan industriarkitektur fra 1920- og 1930-tallet tok inn art décos geometriske mønstre og metalliske farger i funksjonelle strukturer.
Denne kontorbygningen ble oppført i 1930 og viser Art Decos kjennetegn gjennom geometriske mønstre og nautiske utsmykninger på fasaden. Marine Building representerer den arkitektoniske visjonen fra slutten av 1920-tallet med vertikale linjer, trappetrinnsformer og metalliske aksenter. Ytre dekorasjoner inneholder maritime temaer som gjenspeiler Vancouvers forbindelse til Stillehavet. Symmetriske arrangementer og dekorative elementer viser designprinsippene fra denne æraen i et betydningsfullt eksempel på nordamerikansk Art Deco-arkitektur.
Villa Empain er en bolig fra 1934 i forstaden Woluwe-Saint-Pierre i Brussel som representerer denne art deco-guiden gjennom sin arkitektoniske disiplin og materialpresisjon. Arkitekten Michel Polak tegnet bygningen for industrimannen Louis Empain som et privat hjem med integrerte utstillingsrom. Fasaden kombinerer hvit marmor med geometriske bronseelementer på dører, vinduer og balkonger. Den fire etasjer høye strukturen følger symmetriske proporsjoner med en sentral gårdsplass og en spiraltrapp i marmor. I dag fungerer villaen som museum med skiftende utstillinger om tidlig 1900-tallskunst og arkitektur.
Denne avisbygningen fra 1939 er et eksempel på Art Deco-arkitektur fra mellomkrigstiden med sin svarte glassfasade og krommede vinduer i Manchester. The Daily Express Building viser stilens kjennetegn gjennom geometriske linjer og reflekterende overflater som representerer den teknologiske utviklingen i denne perioden. Bruken av industrielle materialer som glass og krom viser moderniteten i pressearkitekturen på slutten av 1930-tallet.
Warner Theatre i Washington D.C. ble bygget i 1924 og har en fasade av marmor med geometriske ornament som er typiske for Art Deco fra mellomkrigstiden. Teatret brukes til konserter, sceneforestillinger og danseproduksjoner. Innvendig finnes vertikale linjer og dekorative metallinnslag som er typiske for 1920-tallets stil. Bygningen ligger i sentrum av Washington og er et av de viktige eksemplene på Art Deco i USAs hovedstad.
Denne 120 meter høye skyskraperen som ble fullført i 1936 var den første luftkondisjonerte høyhusbygningen i Latin-Amerika. Kavanaghbygningen står som et viktig eksempel på art deco-arkitektur i Buenos Aires, med karakteristiske vertikale linjer og trappetrinnsformer som definerer 1930-tallsstilen. Byggingen brukte moderne byggeteknikker og materialer som var avanserte for sin tid, og strukturen viser geometriske mønstre og symmetri som er typiske for art deco-design.
Dette forsikringshovedkvarteret kombinerer indiske og europeiske designelementer i en geometrisk komposisjon fullført i 1940. Fasaden viser karakteristiske trekk fra art deco gjennom vertikale linjer, symmetrisk oppstilling og dekorative detaljer som smelter sammen stilen med regionale motiver. New India Assurance Building står som et eksempel på hvordan internasjonale arkitektoniske bevegelser tilpasset seg lokale tradisjoner i Mumbai under senkolonitiden og dokumenterer utviklingen av moderne kommersiell arkitektur i byen.
Dette boligområdet fra 1930-tallet var Singapores første planlagte boligutvikling og viser art deco-arkitektur gjennom buede linjer, horisontale vindusbånd og symmetriske fasader. De lave bygningene har avrundede hjørner, lyssjakter for ventilasjon og dekorative detaljer som kombinerer tropiske krav med tidens geometriske stil. Tiong Bahru Estate dokumenterer krigstidens byplanleggingskonsepter i Sørøst-Asia og står som et tidlig eksempel på offentlige boliger i regionen.
Stocletpalasset viser geometriske prinsipper og dekorative elementer fra art déco-arkitekturen tidlig på 1900-tallet. Bygningen fra 1911 forener arkitektur, interiørdesign og kunstverk fra Wiener Werkstätte i et helhetlig konsept. Fasaden har vertikale linjer og symmetri, mens interiøret har metalliske detaljer og ornamentale mønstre. Palasset er et eksempel på hvordan ulike designområder ble forent i én bygning i denne perioden.
Denne museumsbygningen fra 1896 er et tidlig eksempel på de designelementene som ble sentrale i art déco-arkitekturen på 1920- og 1930-tallet. Den grønne kuppelen og de geometriske mønstrene i keramikkflisene fra den ungarske Zsolnay-produksjonen viser de dekorative grepene som senere arkitekter tok i bruk. Bygningen dokumenterer overgangen mellom historiske stiler og de forenklede formene som kjennetegner art déco. Zsolnay-keramikken viser håndverksteknikker som påvirket senere art déco-bygninger verden over.
Denne bygningen ble reist mellom 1905 og 1912 og kombinerer tsjekkisk jugendstilornamentikk med tidlige art deco-elementer, noe som markerer overgangen mellom begge stilene. Kommunale hus viser geometriske mønstre på fasaden, dekorativt metallarbeid og flere saler med veggmalerier og glassmalerier av Alfons Mucha. Smetana-salen har rundt 1200 plasser og fungerer som konsertlokale. Interiøret viser karakteristiske trekk ved art deco-arkitektur gjennom symmetriske ordninger, vertikale linjer og stiliserte blomstermotiver som smelter sammen tsjekkiske nasjonale temaer med internasjonale designprinsipper fra 1910-tallet.
Wiltern Theatre ble bygget i 1931 som en del av et større kompleks og har typiske Art Deco-trekk i fasaden. Den blå-turkise terrakottabekledningen med vertikale linjer og geometriske mønstre er et av de fremtredende eksemplene på denne arkitekturstilen i Los Angeles. Teatret vitner om den arkitektoniske utviklingen tidlig på 1930-tallet, da dekorative elementer og symmetriske former formet bybildet.
Dette museet, bygget i 1933 som prins Asakas bolig, viser art déco-arkitektur med fransk påvirkning i interiøret. Bygningen kombinerer geometriske mønstre med dekorativt glassarbeid og beholder originalmøbler fra 1930-tallet. Som et betydningsfullt eksempel på art déco-bygninger i Tokyo viser den tidligere boligen hvordan stilen spredte seg til Japan i mellomkrigstiden, med en kombinasjon av vestlige designprinsipper og japanske byggemetoder.
Denne kinoen som ble bygget i 1928 viser de typiske trekkene ved art déco-arkitektur fra slutten av 1920-tallet gjennom sin buede fasade og geometriske mønstre. Metallarbeidet fra byggetiden viser det håndverket som var typisk for denne æraen. Universum Kino er blant de fremtredende eksemplene på art déco-bygninger i Berlin som dokumenterer bevegelsens designprinsipper gjennom symmetri og dekorative elementer.
Miami Design Preservation League ble grunnlagt i 1976 for å beskytte Art Deco-arkitekturen i Miami Beach. Organisasjonen leder gåturer gjennom det historiske distriktet og dokumenterer historien til bygninger fra 1920- og 1930-tallet. Utdanningsprogrammet lærer besøkende om kjennetegnene ved Art Deco-arkitektur, inkludert geometriske mønstre, pastellfarger og nautiske motiver. Miami Design Preservation League driver også et velkomstsenter som gir informasjon om de mer enn 800 historiske bygningene i distriktet.
Denne bygningen med 13 etasjer ble fullført i 1930 som hovedkontor for klesfirmaet Eastern-Columbia og er blant de mest gjenkjennelige Art Deco-bygningene i Los Angeles. Arkitekten Claud Beelman tegnet fasaden med paneler av turkis terrakotta, geometriske gullornamenter og vertikal vektlegging som viser den typiske stilen fra perioden. Et firkantet klokketårn kroner bygningen og gjør den synlig fra mange steder i sentrum. Inngangshallen har bevart originale heisdører, marmorflater og dekorativt metallarbeid fra byggetiden. Etter en omfattende renovering har bygningen vært boligbygg med omtrent 150 leiligheter siden 2006 og viser hvordan historiske forretningsbygg tilpasses moderne bruk. Eastern Columbia Building viser den kommersielle bruken av Art Deco i amerikanske bykjerner på slutten av 1920-tallet og begynnelsen av 1930-tallet.
Dette varehuset ble bygget mellom 1928 og 1929 og introduserte konseptet med bilorientert detaljhandel i amerikansk arkitektur, ved å kombinere Art Deco-elementer med funksjonelle krav for bilister. Bygningen har et 73 meter høyt kobberkledd tårn som fungerte som landemerke for sjåfører. Fasaden viser karakteristiske vertikale linjer og geometriske terrakottaornamenter. Interiørmalerier og relieffer dokumenterer Californias historie. Bygningen var blant de første varehusene som tilbød parkering bak bygningen for kunder. Bullock's Wilshire påvirket utviklingen av forstadsdetaljhandel i USA i løpet av 1930-årene.
Rockefeller Center ble bygget mellom 1930 og 1939 og står som en av de mest betydningsfulle Art Deco-anleggene fra 1900-tallet. Komplekset består av 19 bygninger på 22 acres (omtrent 9 hektar) i Midtown Manhattan, og kombinerer kommersielle funksjoner med offentlige plasser og kunstverk. Fasadene viser geometriske mønstre, vertikale linjer og symmetriske former som er typiske for periodens arkitektur. Den sentrale bygningen, Comcast Building på 850 fot (259 meter), preger bysilhuetten med sitt trappetrinnformede tårn. Paul Manship skapte den forgylte Prometheus-statuen, mens Diego Rivera, José María Sert og Frank Brangwyn bidro med veggmalerier til interiørene. Rockefeller Center dokumenterer hvordan Art Deco-prinsipper ble anvendt på byutvikling under depresjonen.
Dette hovedkvarteret for Niagara Mohawk Power Corporation ble fullført i 1932 etter tegninger av arkitektene Bley & Lyman og viser typiske trekk ved Art Deco-bevegelsen. Den ni etasjer høye bygningen i Syracuse, New York, har en symmetrisk fasade av polert svart granitt og rustfritt stål. Et framtredende sentralt tårn reiser seg fra takkonstruksjonen. Den ytre kledningen kombinerer vertikale linjer med geometriske mønstre. Bygningen dokumenterer anvendelsen av Art Deco-stil på kommersiell arkitektur i det nordøstlige USA tidlig på 1930-tallet og fungerte som regionhovedkontor for et større kraftselskap.
Denne skyskraperen er blant de mest betydningsfulle Art Deco-bygningene i Midtvesten og viser de karakteristiske trekkene ved stilen som formet Guardian Building mellom 1927 og 1929. Den 36 etasjer høye bygningen i Financial District har en uvanlig fargepalett av oransje murstein og terrakottaornamenter over fasaden. Inne strekker en tre etasjer høy lobby seg oppover med håndmalte hvelvede tak, mosaikker og marmorelementer som tolker urfolks- og aztekiske motiver. Arkitekt Wirt C. Rowland designet bygningen for Union Trust Company og kombinerte geometriske mønstre med funksjonell kontorarkitektur. De vertikale linjene og de symmetriske fasadeelementene dokumenterer Art Deco-stilen i sine glansdager i amerikanske byer.
Denne skyskraperen i Chicago Loop ble fullført i 1930 og er 184 meter høy. Bygningen har vært et handelssenter for råvarer siden den åpnet, og viser typiske trekk fra Art Deco, som tilbaketrukne etasjer, vertikale linjer og en pyramideformet topp. Fasaden består av grå kalkstein fra Indiana med symmetrisk design. En statue av den romerske gudinnen Ceres kroner bygningen. Chicago Board of Trade Building ligger i sørenden av La Salle Street Canyon og viser hvor viktig dette arkitektoniske språket var for kommersielle høyhus i amerikanske forretningsdistrikter på 1930-tallet.
Dette kulturkomplekset ble bygget mellom 1904 og 1934 og viser flere arkitektoniske stiler, inkludert Art Deco i sine indre rom. Bygningen huser Mexicos viktigste operascene, Nasjonalmuseet for arkitektur og et kunstmuseum. Interiøret har karakteristiske geometriske mønstre og dekorative elementer av Art Deco, mens den ytre fasaden kombinerer Beaux-Arts og Art Nouveau. Dette palasset er et sentralt eksempel på funksjonell arkitektur slått sammen med kunstnerisk design i Mexicos hovedstad.
Dette krigsmonumentet ble reist i 1934 ved sørenden av Hyde Park, til ære for soldatene i Australian and New Zealand Army Corps som kjempet i første verdenskrig. Arkitekten Bruce Dellit designet bygningen med Art Deco-periodens karakteristiske geometriske former og symmetriske fasader, inkludert en sentral trapp som fører til en fontene og en stor indre hall med skulpturen Sacrifice av Rayner Hoff, som viser en død soldat på et skjold. Ytterveggene har stileiserte relieffer som symboliserer militærtjeneste og offer. Monumentet har vært åpent for publikum siden 2018 etter omfattende renoveringer og dokumenterer Australias bidrag til Art Deco-arkitektur i offentlige bygninger.
Denne Moskva T-banestasjonen ble bygget mellom 1935 og 1938 etter en design av Alexei Dushkin og representerer Sovjetunionens tolkning av Art Deco. Plattformhallen ligger 20 meter under bakken og har stålsøyler kledd i rustfritt stål som bærer ovale kupler. 34 takmosaikker av Alexander Deineka viser scener fra dagligliv og sovjetisk luftfart. Stasjonen kombinerer funksjonell arkitektur med dekorative elementer og viser hvordan Art Decos geometriske former og metalliske overflater smeltet sammen i sen 1930-talls sovjetisk arkitektur. Designen integrerer belysningsarmaturer i den arkitektoniske strukturen og skaper rytmiske sekvenser langs plattformene. Stasjonen mottok Grand Prix ved New York World's Fair i 1938.
Dette kontortårnet viser karakteristiske Art Deco-elementer i Sydneys forretningsdistrikt fra 1930-tallet. Fasaden kombinerer vertikale linjer med geometrisk ornamentikk og dekorativt metallarbeid. AWA Tower dokumenterer spredningen av Art Deco-stilen i australsk kommersiell arkitektur og kompletterer den verdensomspennende samlingen med et eksempel fra Stillehavsregionen, der bevegelsen formet offentlige og private bygninger mellom verdenskrigene.
Dette boligkomplekset ble fullført i 1936 og viser karakteristiske trekk ved Art Deco-arkitektur i London. Florin Court har buede fasader av rød murstein med horisontale steinbånd, typisk for britiske tolkninger av stilen. Bygningen i åtte etasjer har fremtredende avrundede balkonger og en symmetrisk entréhall. Strukturen kombinerer funksjonelle boligenheter med dekorative geometriske elementer, noe som viser bruken av Art Deco-prinsipper i britiske boligprosjekter på slutten av 1930-tallet.
Denne bygningen dominerer Plaza Independencia i sentrale Montevideo. Palacio Salvo ble fullført i 1928 og var Sør-Amerikas høyeste bygning frem til begynnelsen av 1930-tallet. Den italienske arkitekten Mario Palanti designet tårnet som er 328 fot (100 meter) med sin karakteristiske kuppel og trinnvise former typiske for Art Deco-arkitektur. Fasaden viser ornamentale detaljer, geometriske mønstre og vertikale linjer som plasserer bygningen innenfor den internasjonale bevegelsen. Bygningen var opprinnelig tenkt som en kombinert utvikling med boliger, butikker og kontorer. I dag huser Palacio Salvo ulike kontorer og står som et landemerke i Uruguays hovedstad.
Denne leiegården reiser seg i sentrale Cape Town og dokumenterer hvordan Art Deco-prinsipper ble anvendt på sørafrikansk boligarkitektur i slutten av 1930-årene. Mutual Heights viser de karakteristiske vertikale linjene og geometriske mønstrene fra bevegelsen, tilpasset klimatiske forhold og urbane krav i Kapp-regionen. Bygningen står som et eksempel på hvordan internasjonale designtrender påvirket det arkitektoniske landskapet i afrikanske byer i denne perioden, og representerer et viktig bidrag til Art Decos verdensomspennende utbredelse i bolig- og næringsbygg.
Paramount Theatre er en konsertsal bygget i 1931 i sentrum av Oakland. Bygningen viser typiske Art Deco-trekk med et 40 fot høyt tårn som markerer fasaden ved Telegraph Avenue. Hovedauditoriet har plass til 3 040 tilskuere under et hvelvet tak med geometriske motiver og indirekte belysning. Timothy Pflueger tegnet teateret med vertikale linjer, trinnvise former og dekorativt metallarbeid som er typisk for kommersiell Art Deco-arkitektur fra den tiden. Interiøret kombinerer mosaikk, glassarbeid og veggmalerier med funksjonelle rom for forestillinger og publikum. Teateret har vært et sted for konserter, filmer og kulturprogrammer siden det åpnet.
Fisher Building er en skyskraper i Detroit som sto ferdig i 1928 og er et av de mest betydningsfulle eksemplene på art deco-arkitektur i Motor City. Bygget ble tegnet av Albert Kahn og rager 134 meter. Opprinnelig var det planlagt som en del av et større kompleks som aldri ble realisert. Fasaden kombinerer gylden terrakotta med geometriske ornamenter og vertikale linjer. Interiøret har forseggjort marmor- og mosaikkarbeid i lobbyen sammen med dekorative takmalerier. Bygget fungerer som et kommersielt senter og kontorsenter i New Center-distriktet og huser også et teater. Arkitekturen dokumenterer Detroits økonomiske oppgangstid på slutten av 1920-tallet.
Denne basilikaen på Tibidabo viser hvordan Art Deco-elementer ble brukt i Barcelonas kirkearkitektur. Temple Expiatori del Sagrat Cor ligger på toppen 512 meter over havet og ble bygget mellom 1902 og 1961. Bygningen kombinerer nyromanske og nygotiske deler med dekorative detaljer fra Art Deco-perioden. Den øverste plattformen har en Kristusstatue som ser ut over byen. Krypten har geometriske mosaikker, mens den øvre kirken har vertikale linjer og symmetriske former som er typiske for tidlig 1900-tall.
Pantages Theatre viser Art Deco-kommersiell arkitektur i Hollywood. Arkitekten B. Marcus Priteca designet bygningen i 1930 med en fasade som kombinerer geometriske mønstre og vertikale linjer. Teatret har dekorative metallelementer og symmetriske former som er typiske for bevegelsen på slutten av 1920-tallet og begynnelsen av 1930-tallet. Auditoriet viser trinnvise detaljer og dekorative overflater. Pantages Theatre har fungert som en scene for forestillinger siden åpningen og dokumenterer bruken av Art Deco-stilen på offentlige underholdningsbygg i Los Angeles i mellomkrigstiden.
Carreras Cigarette Factory i Camden viser en uvanlig egyptisk gjenopplivning innen Art Deco-arkitektur. Bygningen ble fullført i 1928 og kombinerer typiske Art Deco-trekk med gamle egyptiske motiver, inkludert en fasade med stiliserte papyrussøyler og svarte katteskikkelser ved inngangen. Fabrikken produserte sigaretter frem til 1960-tallet og fungerte senere som kontorlokaler. Utformingen gjenspeiler samtidens fascinasjon for egyptisk kunst etter oppdagelsen av Tutankhamons grav i 1922. Bygningen dokumenterer de tematiske variasjonene som arkitekter inkorporerte i kommersielle strukturer i Art Deco-perioden.
Dette presshovedkvarteret på Gran Vía i Madrid ble designet av Pedro Muguruza mellom 1924 og 1929 som hovedkontor for Foreningen for dagavisutgivere. Bygningen med nitten etasjer viser Art Deco-elementer i sin trinnvise form og vertikale linjer, kombinert med tradisjonelle spanske arkitektoniske detaljer. Fasaden forener geometriske ornamenter med dekorative relieffer som representerer journalistisk virksomhet. Tårnet var blant de høyeste i Madrid da det sto ferdig og markerte utviklingen av Gran Vía som et moderne forretningsdistrikt. Bygningen fungerte som et senter for pressvirksomhet i en periode med betydelig journalistisk ekspansjon i Spania. Strukturen dokumenterer anvendelsen av Art Deco-stil på kommersiell arkitektur i Madrid i mellomkrigstiden.
The Civic er en kino fra 1929 i sentrale Auckland. Bygningen kombinerer Art Deco-fasadeelement med et interiør utformet for å ligne en natthimmel med stjerner og passerende skyer. Arkitekt Thomas O'Brien tegnet teatret for 2 378 besøkende, med dekorative detaljer som geometriske relieffer og dekorativ belysning. Fasaden viser de vertikale linjene og symmetriske formene som er typiske for perioden. The Civic fungerte opprinnelig som varietéteater og kino, og brukes nå til filmvisninger og liveopptredener. Teatret dokumenterer spredningen av Art Deco-design i Sør-Stillehavet i slutten av 1920-årene.
Dette musikklokalet i Paris 9. arrondissement fikk en Art Deco-fasade i 1926, noe som knytter stedet til byens arkitektoniske utvikling i mellomkrigstiden. Folies Bergère viser hvordan stilen ble brukt på underholdningssteder i den franske hovedstaden. Fasadens geometriske mønstre og dekorative elementer passer inn i denne samlingen, som spenner fra offentlige, private og kommersielle bygninger i Paris til New York og Miami. Teatret viser den internasjonale spredningen av Art Deco i 1920- og 1930-årene.
Denne boligblokken, fullført i 1932 etter tegninger av Pierre Patout, legemliggjør den nautiske estetikken i 1930-tallets art deco-arkitektur. Bygningens profil minner om en havgående liner med baugformer, horisontale bånd og vinduer formet som køøyer. Karakteristiske ytre trekk er sammenhengende balkonger formet som skipdekk og hvite keramiske fliser som understreker de strømlinjeformede formene. Le Paquebot var en del av en bevegelse innen moderne arkitektur som kombinerte nye materialer og funksjonell design med dekorative elementer. Bygningen er en av flere parisiske bygninger som oversatte maskinalderens ånd til boligformer. Sammen med bygninger som Palais de Tokyo viser denne bygningen hvordan art deco spredte seg over den franske hovedstaden i mellomkrigstiden.
Denne palasset i Milano viser de geometriske prinsippene og de dekorative elementene i art déco-bevegelsen som formet den internasjonale arkitekturen på 1920- og 1930-tallet. Bygningen tilhører en bredere samling av betydningsfulle art déco-bygninger, fra skyskrapere i New York til kulturelle institusjoner i Paris og Budapest. Fasaden til Palazzo Bolchini har de karakteristiske vertikale linjene og den symmetriske utformingen som er typisk for perioden. Som et milanesisk eksempel på denne verdensomspennende bevegelsen står bygningen sammen med andre europeiske representanter som Villa Empain i Brussel og Stoclet-palasset, og dokumenterer regionale tolkninger av stilen.
Hotellet stod ferdig i 1935 og ligger ved Collins Avenue. Det viser Art Deco-stilen gjennom sin loddrette fasade av gulgräddgul stukk, det røde og blå neonskiltet og sine symmetriske linjer. Hotellet tilhører Miami Beach Architectural Historic District og har de samme proporsjonene som andre bygninger ved Ocean Drive fra den tiden. Bygningen viser hvordan Art Deco tilpasset seg i USA mellom verdenskrigene, der funksjonelle rom ble kombinert med dekorasjoner i terrazzo og krom. Colony Hotel gjenspeiler Miami Beachs utvikling som reisemål og dokumenterer den kommersielle arkitekturen fra denne tiden i Florida.
Dette museumsanlegget, bygget mellom 1928 og 1931 for Den internasjonale koloniutstillingen, viser kolonial propaganda i arkitektonisk form. Fasaden til Palais de la Porte Dorée har et basrelieff av Alfred Janniot på 1 076 kvadratmeter som viser scener fra franske kolonier. Inne kombinerer bygningen geometriske mønstre med afrikanske og asiatiske motiver. Rommene viser typiske art déco-trekk gjennom symmetriske utforminger og dekorative detaljer. Bygningen huser nå Musée national de l'histoire de l'immigration og et tropisk akvarium som har vært i drift siden åpningen i 12. arrondissement.
Det kommunale svømmebassenget i Bruay-la-Buissière åpnet i 1932 og viser de geometriske linjene og funksjonelle prinsippene i Art Deco-arkitekturen som nådde offentlige anlegg i løpet av 1930-tallet. Bygningen kombinerer stilens karakteristiske dekorative elementer med de praktiske kravene til et idrettsanlegg. Piscine Roger-Salengro dokumenterer spredningen av Art Deco-design til mindre franske industribyer i denne perioden.
Denne art déco-skyskraperen i sentrum av Buffalo ble fullført mellom 1929 og 1931 etter tegninger av arkitektene John J. Wade og George Dietel. Tårnet reiser seg 32 etasjer til en høyde på 378 fot (115 meter). Kalksteinfasaden har geometriske terrakottaornamenter som er typiske for mellomkrigstidens art déco-arkitektur. Bygningen huser kommunale administrasjonskontorer og viser den offentlige byggingen i denne perioden. De vertikale linjene og den trinnvise kronen følger designprinsippene som finnes i andre representative bygninger i denne samlingen, som Chrysler Building. Inngangspartiet har dekorative elementer i marmor og bronse.
Denne industribygningen som ble bygget mellom 1929 og 1930 viser hvordan Art Deco-design ble brukt på kommersielle bygninger i Frankrike i slutten av 1920-årene. Bygningen kombinerer geometriske mønstre og vertikale linjer med funksjonell arkitektur som er typisk for den internasjonale bevegelsen. Fasaden viser symmetriske former og metalliske dekorative elementer som er typiske for mellomkrigstiden. Comptoir de l'Industrie dokumenterer spredningen av stilen til forretningsstrøk i franske byer og legger til denne samlingen et eksempel på kommersiell Art Deco-arkitektur ved siden av de bedre kjente offentlige og kulturelle bygningene fra æraen.
Denne Art Deco-skyskraperen i Albany ble bygget mellom 1928 og 1930 for å være hovedbygning for delstaten New Yorks administrasjon. Den er oppkalt etter tidligere guvernør Alfred E. Smith, er 412 fot (126 meter) høy og har 34 etasjer. Fasaden har de vertikale linjene og geometriske mønstrene som kjennetegner offentlig arkitektur på slutten av 1920-tallet. Bygningen henger sammen med andre store Art Deco-bygninger i denne samlingen, som Chrysler Building i New York og Hoover Building i London. Steinkledningen og de tilbaketrukne øvre etasjene følger datidens designprinsipper. Alfred E. Smith Building fungerer fortsatt som administrativt senter og viser hvordan Art Deco-stilen ble brukt i praksis i offentlig sektor.
Denne art déco-skyskraperen ble fullført i 1930 og står som en av Chicagos mest betydningsfulle kommersielle bygninger. Merchandise Mart opptar en hel byblokk langs Chicago-elven og fungerte opprinnelig som et sentralt engrossalgssenter for møbler og hjemvarer. Fasaden viser karakteristiske vertikale linjer og geometriske ornamenter som er typiske for art déco-arkitektur fra slutten av 1920-tallet. Med omtrent 4 millioner kvadratfot (372 000 kvadratmeter) gulvplass var bygningen blant verdens største kommersielle strukturer ved åpningen. Bygningen dokumenterer den amerikanske tolkningen av art déco i kommersielle sammenhenger og representerer den arkitektoniske utviklingen av denne internasjonale bevegelsen mellom verdenskrigene.
Når du besøker Art Deco-bygninger, ta deg tid til å se opp på fasadene og de dekorative detaljene. Mange reisende fokuserer bare på gatenivå og går glipp av de dekorerte øvre etasjene der arkitektene plasserte sitt mest intrikate arbeid. Ta med et kamera med vidvinkelobjektiv eller smarttelefon for å fange de geometriske mønstrene og metallske overflatene som fanger lyset ulikt gjennom dagen.