Boligbygget i Naucalpan de Juárez følger spiralgeometrien til et sjøskjell og viser en organisk tilnærming til form. Nautilus House bruker buede linjer og flytende overganger mellom rom, med betong og farget glass i ytterstrukturen. Arkitekturen unngår rette vinkler og rette vegger, og skaper interiører som minner om naturlige grotter. Innganger og vinduer integreres i den organiske formen, mens trappen følger den indre spiralen. Bygningen tilhører de strukturene som behandler boareal som et skulpturelt objekt og viser hvor langt boligarkitektur kan avvike fra konvensjonelle byggformer.

Dette boligkomplekset ble designet for Verdensutstillingen i 1967 og består av 354 identiske betongmoduler som danner 146 boliger fordelt på tolv etasjer. Arkitekt Moshe Safdie utviklet en modulær byggemetode der hver enhet har en privat terrasse, noe som gir beboerne uterom til tross for den høye tettheten. Den stablede strukturen var et alternativ til vanlige høyhus og viste nye muligheter for byliv. Habitat 67 ligger langs Saint Lawrence-elven og er fortsatt i bruk som bolig.

Transamerica Pyramid har formet San Franciscos skyline siden det sto ferdig i 1972. Dette kontortårnet på 850 fot bruker sin pyramidform for å møte strukturelle krav i en seismisk aktiv sone. Den armerte betongrammen støtter en glassfasade, mens den avsmalnende formen gir ekstra stabilitet under jordskjelv. Bygningen reiser seg 48 etasjer og tjente i tiår som hovedkvarter for Transamerica Corporation. I dag huser det ulike kontorleietakere og står som et eksempel på funksjonell høyhusarkitektur fra tidlig 1970-tall.

Dette hotellet i Đà Lạt er formet som et trehus med bøyde vegger, tunneler og broer. Den vietnamesiske arkitekten Dang Viet Nga designet bygningen som en skulptur man kan bo i, der naturlige former smelter sammen med funksjonelle rom. Gjesterommene passer inn i den flytende strukturen mens passasjer og trapper bukter seg gjennom det flernivåkomplekset. Designet forlater rette vinkler og rette linjer til fordel for en bøyende arkitektur som minner om levende organismer. Besøkende kan utforske de sammenflettede nivåene og oppleve de ukonvensjonelle romlige ordningene i hele bygningen.

Sagrada Família er en romersk-katolsk basilika med flere høye tårn og komplekse geometriske former som har vært under bygging siden 1882, startet under ledelse av Antoni Gaudí. Bygningen kombinerer gotisk arkitektur med organiske elementer og viser Gaudís karakteristiske bruk av naturlige former i utformingen av fasadene og interiøret. Basilikaen har tre hovedfasader som hver representerer ulike sider av Kristi liv, og et interiør med skråstilte søyler som minner om et skogholt. Den pågående byggingen gjør Sagrada Família til et av verdens lengste arkitekturprosjekter.

Denne bronsjeskulpturen av Arnaldo Pomodoro står i gårdsrommet til Vatikanmuseene og har en ytre sfære med en sprukket overflate som avslører en indre sfære. Verket, som er omtrent 4 meter høyt og stammer fra 1990-tallet, tilhører en serie lignende skulpturer som den italienske kunstneren laget for steder verden over. De mekaniske tannhjulene og geometriske mønstrene på innsiden står i kontrast til det glatte ytre skallet og viser Pomodoros måte å arbeide med form og overflate.

Disse tradisjonelle kalksteinsbygningene fra 1300-tallet preger Alberobellos arkitektur med sine koniske tak og tørrmurteknikk. Trulli ble bygget uten mørtel, med taksteiner som kunne fjernes ved behov. Byggemetoden gjorde at innbyggerne raskt kunne demontere husene for å unngå skatt på permanente bygninger. I dag står mer enn 1 500 av disse bygningene i byen, som er anerkjent som UNESCO-verdensarv og representerer et bemerkelsesverdig eksempel på forhistoriske byggeteknikker som har overlevd inn i moderne tid.

Dette landemerket i Brussel fra 1958 består av ni sammenkoblede sfærer forbundet med tjue rør, og forestiller en jernkrystallcelle forstørret 165 milliarder ganger. Atomium ble designet for verdensutstillingen og symboliserer atomalderen og etterkrigstidens vitenskapelige fremskritt. Konstruksjonen er 102 meter høy og inneholder utstillingsrom i de øvre sfærene, tilgjengelig via rulletrapper og en heis. Fra den øverste sfæren kan besøkende nyte utsikten over den belgiske hovedstaden.

Denne stålbuen markerer det historiske startpunktet for 1800-tallets amerikanske ekspansjon vestover. Den 192 meter høye konstruksjonen i rustfritt stål ble fullført i 1965 og står på vestbredden av Mississippi. En sporvogn frakter besøkende til utsiktsplattformen på toppen, med utsikt over byen og elven. Arkitekten Eero Saarinen tegnet den parabolske formen, som krevde tre års presisjonsarbeid å bygge. Gateway Arch er midtpunktet i en nasjonalpark som minnes Louisiana-kjøpet og pionerrutene vestover.

Denne offentlige parken strekker seg over 42 acres (17 hektar) og viser Antoni Gaudís typiske arbeid gjennom fargede mosaikkoverflater, slyngende steinsøyler og organisk formede benker. Opprinnelig tenkt som et boligprosjekt mellom 1900 og 1914, viser stedet arkitektoniske elementer som kombinerer naturlige former med strukturell innovasjon. Designet inkluderer den bølgende benken på hovedterrassen, dekket med ødelagte keramikkbiter, og innlemmer skråningens naturlige topografi med bygde elementer som gjenspeiler Gaudís tilnærming til romorganisering.

Denne strukturen stammer fra 400-tallet og ligger på en loddrett klippevegg 246 fot (75 meter) over dalbunnen. Konstruksjonen hviler på tverrbjelker av tre som er forankret dypt i fjellet og som bærer en rekke paviljonger med elementer fra buddhisme, taoisme og konfucianisme. Arkitektene brukte klippens naturlige overheng som beskyttelse mot forvitring. Teknikken viser avansert forståelse for statikk og trekonstruksjon fra Weidynastiet, der last og kraft fordeles gjennom et system av sammenkoblede bjelker.

Disse boligbyggene fra 1980-tallet ble tegnet av den nederlandske arkitekten Piet Blom, som eksperimenterte med en ukonvensjonell geometrisk løsning. Hver bygning hviler på en heksagonal base og heller i 45 grader, noe som får de øvre etasjene til å se ut som tredimensjonale kuber. Utformingen var ment å forestille en skog av kunstige trær, der hver enhet danner sin egen stamme. Bokonseptet fordelte funksjonene over tre nivåer: det nedre området inneholder entré og kjøkken, mellometasjen har stue og soveplasser, mens det øverste nivået er et pyramideformet rom med vinduer i alle retninger.

Denne private boligen langs Middelhavskysten ble designet av den ungarske arkitekten Antti Lovag og består av sammenkoblede sfæriske former som faller nedover en skråning over strandlinjen. Strukturen kombinerer mer enn 28 runde rom i ulike størrelser med panoramavinduer som åpner mot havet og landskapet rundt. De organiske formene følger Lovags konsept habitologi, som avviser rektangulære rom til fordel for flytende, hulelignende strukturer. Et utendørsområde i amfiteaterstil gir plass til omtrent 500 personer og er vertskap for kulturelle arrangementer. Terrakottatoner dominerer fasadene, mens interiørene er preget av skulpturelle møbler og innebygde elementer.

Denne moderne trestrukturen strekker seg 150 meter i lengde og har dekket et marked på Plaza de la Encarnación siden 2011. Metropol Parasol kombinerer strukturell innovasjon med organiske former og tilbyr ikke bare markedet på bakkenivå, men også en gangvei på taket der besøkende kan se gamlebyen fra oven. Den bølgeformede strukturen laget av laminert tre og polyuretan er blant de største trebygningene i verden og har fundamentalt forandret bybildet på denne historiske plassen. Arkeologiske rester fra romersk og maurisk tid vises på de lavere nivåene.

Guggenheimmuseet Bilbao er et tydelig eksempel på den ukonvensjonelle arkitekturen som presenteres i denne samlingen. Titanpanelene fanger lyset ulikt avhengig av tiden på dagen og skaper et stadig skiftende utseende langs elven Nervión. Inne holder 19 gallerier over tre etasjer samtidskunst og moderne kunst. Bygningens myke kurver endrer hvordan besøkende beveger seg gjennom utstillingsrommene og opplever kunsten.

Sørveggen på dette parkeringshuset viser 22 bokrygger som er 25 fot (7,5 meter) høye, med titler valgt av lokale innbyggere. Installasjonen forvandler funksjonell infrastruktur til offentlig kunst, og kombinerer praktisk byplanlegging med kulturell uttrykk. Hver bokrygg representerer verk som betyr noe for samfunnet, og gjør bygningen til et kjent landemerke i sentrum. Strukturen viser hvordan hverdagsarkitektur kan formidle samfunnsverdier gjennom kreativ design.

Hotellet åpnet i 2006 og bruker 60 tonn titan til utvendig kledning i rosa, gull og sølv. Bygningen ligger i hjertet av vinregionen Rioja og kombinerer teknisk presisjon med skulpturell form. De bølgeformede titanpanelene reflekterer lys og skaper skiftende visuelle effekter gjennom dagen. Designet integreres med de omkringliggende vingårdene og fungerer som et tydelig landemerke i landskapet.

Krzywy Domek er en kommersiell bygning designet av Szotyńscy & Zaleski i 2004, med en bølgeformet fasade inspirert av Jan Szancers illustrasjoner. Bygningens buede linjer og forvrengte vinduer skaper en optisk illusjon som ligner smeltet glass. Bygningen huser butikker, restauranter og kontorlokaler i sentrale Sopot. Dens asymmetriske arkitektur står i kontrast til de omkringliggende tradisjonelle bygningene, og viser hvordan kommersielle strukturer kan integrere ukonvensjonelle designprinsipper.

Denne universitetsbygningen i Brighton ble bygget som et forskningsprosjekt om bærekraftig bygging. Den viser hvordan vanlige forbrukerartikler kan brukes på nytt som byggematerialer. Konstruksjonen inneholder omtrent 20 000 tannbørster, 2 000 teppefliser og 4 000 DVD-covere. Bygningen viser hvordan resirkulering kan brukes i praksis i arkitekturen, og undersøker hvordan forbrukeravfall kan bli fungerende bygningsdeler. Den fungerer som en eksperimentmodell for ressursbevisste byggemetoder.

Pianohuset i Huainan har form som en konsertflygel bygget av svart glass og stål, mens en gjennomsiktig fiolin fungerer som inngang. Bygningen er et musikksenter og viser hvordan funksjonell arkitektur kan overføre musikalskhet til tredimensjonal form. Konstruksjonen kombinerer teknisk innovasjon med kunstnerisk uttrykk og viser mulighetene for ukonvensjonell arkitektur i samtidens kinesiske byggekunst.

La Muralla Roja er et boligkompleks i Calpe tegnet av arkitekten Ricardo Bofill i 1973 som utfordrer grensene for vanlige byggformer. Strukturen kombinerer kubiske volumer med sammenkoblede trapper og gårdsrom inspirert av nordafrikansk kasbah-arkitektur. Den røde fasaden står i kontrast til blå og fiolette innslag i de indre rommene, noe som viser Bofills eksperimentelle tilnærming til å forene geometrisk presisjon med middelhavets byggetradisjoner. Som en del av denne samlingen viser La Muralla Roja hvordan teknisk innovasjon og kunstnerisk uttrykk kan møtes i boligarkitektur.

Museu de Arte Contemporânea de Niterói reiser seg fra en klippe over Guanabarabukta og omdefinerer moderne brasiliansk arkitektur. Bygningen er tegnet av Oscar Niemeyer og har seks etasjer med en rund base og en fremtredende kuppel som ligner et romfartøy eller en blomst. Den stod ferdig i 1996 og hviler på en enkelt sentral søyle. Utover strekker den seg via en 52 fot (16 meter) bred rampe. De buede linjene og den røde gangveien står i kontrast til den hvite betongen og skaper en skulpturell form som viser Niemeyers interesse for organiske former.

Aldar hovedkontor er en kontortårn på 110 meter i Abu Dhabi som stod ferdig i 2010. Bygningen har en helt sirkulær form, kledd i en sammenhengende glassfasade. Konstruksjonen kombinerer de tekniske kravene til et kontorbygg med en geometrisk form som avviker fra vanlig høyhusdesign. Den sirkulære strukturen krevde spesialiserte strukturelle løsninger og skreddersydd fasadeingeniørkunst for å realisere den runde geometrien i hele sin høyde.

Denne bygningen fra 1996 i sentrale Praha består av to tårn med buede glassfasader og vinduer som sitter asymmetrisk. Det dansende huset ble tegnet av arkitektene Vlado Milunić og Frank Gehry og skiller seg fra de historiske arkitekturstilene i området rundt. Konstruksjonen bruker armert betong og prefabrikkerte elementer for å oppnå de buede linjene. Bygningen ligger ved elven Vltavas bredd og rommer kontorer, en restaurant og et galleri. Den arkitektoniske formen med sine to ulike tårn antyder et dansende par, noe som ga bygningen navnet sitt.

Lotus Temple viser arkitektonisk innovasjon gjennom sin uvanlige konstruksjon av 27 frittstående marmorkronblader som når en høyde på 112 fot (34 meter). Dette bahai-tempelet, bygget mellom 1980 og 1986, eliminerer bærende innervegger og bruker i stedet et komplekst strukturelt system av ni sammenkoblede kronbladgrupper. Designet viser hvordan religiøs arkitektur kan oversette organiske former til teknisk krevende bygninger samtidig som det skaper en åpen bønnesal som rommer opptil 2 500 besøkende.

Denne katedralen ble bygget i 2013 som en midlertidig erstatning for den anglikanske kirken som ble skadet i jordskjelvet. Den japanske arkitekten Shigeru Ban designet strukturen ved hjelp av 86 papprør, hver med en vekt på 1300 pund (600 kilogram) og en høyde på 79 fot (24 meter). Bygningen viser hvordan midlertidige religiøse rom kan skapes med resirkulerbare materialer. Konstruksjonen kombinerer strukturell stabilitet med miljøhensyn og fortsetter å tjene som et sted for tilbedelse.

Bishop Castle i Colorado er resultatet av over fire tiår med arkitektonisk arbeid av en enkelt byggherre. Bygget ble oppført mellom 1969 og 2010 uten formelle planer eller tegninger, og vokste frem gjennom en intuitiv byggeprosess. Slottet består av flere tårn forbundet med broer, noe som viser hvordan arkitektonisk kompleksitet kan utvikles gjennom kontinuerlig bygging uten konvensjonell planlegging. Hver del ble til under selve byggingen og skapte en struktur som dokumenterer én manns langsiktige visjon og tekniske problemløsning gjennom 41 års arbeid.

Dette metallkunstverket har formen av et bolighus rotert 90 grader, og utfordrer vanlige forestillinger om arkitektonisk orientering. Maison Tordue er en del av Columbus offentlige kunstsamling og viser hvordan kunstneriske inngrep kan omdefinere offentlige rom. Strukturen kombinerer industrielle materialer med konseptuell design og inviterer besøkende til å tenke nytt om forholdet mellom funksjon og form. Verket finnes i en by som er kjent for sin omfattende arkitektoniske bestand.

Denne boligstrukturen i Darmstadt følger en spiralformet planløsning og inneholder 105 leiligheter over flere nivåer. Fasaden viser en sekvens av varierende farger, mens trær er plantet på takflaten. Fullført i 2000 etter en toårig byggeperiode, kombinerer Spirale Forêt serielle boligkonsepter med designelementer inspirert av organiske former. Bygningen representerer eksperimentelle tilnærminger i tysk boligarkitektur i slutten av 1990-årene, og integrerer miljøkomponenter i en ukonvensjonell geometrisk ramme.

Dette palasset i Hauterives er livsverket til Ferdinand Cheval, en bygdebrevbærer som samlet steiner langs sin postrute fra 1879 til 1912 for å bygge denne uvanlige strukturen. Cheval arbeidet i 33 år uten arkitektutdanning, og skapte en kompleks bygning som kombinerer elementer fra ulike kulturer og historiske perioder. Fasadene viser en blanding av mytologiske figurer, eksotiske dyr og geometriske mønstre, alle laget av markstein og kalk. Bygningen ble anerkjent som et historisk monument av André Malraux i 1969 og står som et kjent eksempel på outsiderkunst innen arkitektur.

Dette abstrakte monumentet nær Kruševo minnes deltakere i Ilinden-opprøret i 1903 og krigere fra andre verdenskrig. Makedonium ble designet i 1974 av den jordanske arkitekten Bogdan Bogdanović og består av sirkulære betongkonstruksjoner som ligner en stilisert blomst eller sol. De geometriske formene og åpne rommene skaper en monumental tilstedeværelse på stedet. Strukturen tilhører en serie monumenter fra det tidligere Jugoslavia og viser den arkitektoniske stilen fra den tiden. Besøkende kan utforske de indre rommene og nyte utsikten over det omkringliggende fjellandskapet.

Dette museet i Seattle viser samtidskultur i en bølgeformet metallstruktur designet av Frank Gehry. Utstillingene dekker amerikansk musikkhistorie, science fiction-gjenstander og interaktive skjermer om popkultur. Bygningen viser dekonstruktivistisk arkitektur gjennom sine buede fasader av aluminium og rustfritt stål som løper over flere nivåer. Besøkende finner samlinger om gitarinnovasjon, skrekkfilm og videospill, sammen med roterende spesialutstillinger om aktuelle kulturelle fenomener.

Capitol Complex i Chandigarh ble bygget mellom 1951 og 1965 etter tegninger av Le Corbusier og fungerer som regjeringssenter for delstaten Punjab. Komplekset omfatter Assembly, Secretariat og High Court, tre betongbygninger som legemliggjør Le Corbusiers modernistiske prinsipper. Arkitekten utviklet sine teorier om naturlig ventilasjon, solbeskyttelse og monumentale former i et tropisk klima gjennom disse bygningene. De geometriske formene og de rå betongoverflatene gjenspeiler Le Corbusiers visjon om rasjonell, funksjonell arkitektur for et selvstendig India. Dette UNESCOs verdensarvstedet dekker 100 hektar og viser hvordan modernistiske prinsipper ble anvendt på institusjonsbygninger i Sør-Asia.

Denne 170 fot (52 meter) høye metallskulpturen står i Barcelonas olympiske havn og forestiller en fisk med skinnende skjell av rustfritt stål. El Peix ble laget for de olympiske lekene i 1992 og kombinerer maritim symbolikk med samtidig stålkonstruksjon. Strukturen er blant de største fiskeskulpturene i verden og viser hvordan offentlig kunst kan omdefinere urbane havneområder. Verket inngår i tradisjonen med arkitektoniske former som smelter sammen teknisk innovasjon og kunstnerisk uttrykk.

Nakagin Kapseltårn sto ferdig i 1972 og består av 140 utskiftbare boligkapsler festet til en sentral kjerne. Bygningen ligger i Ginza og rommer prinsippene i metabolistisk arkitektur, en bevegelse som så på bygninger som tilpasningsdyktige organismer. Hver kapsel måler omtrent 10 kvadratmeter og var opprinnelig designet som en flyttbar boenhet, selv om ideen om utskiftbarhet aldri ble gjennomført. Tårnet er et forsøk på å håndtere Tokyos plassmangel gjennom prefabrikkerte moduler.

Dette museet i et beskjedent hus bevarer mer enn 300 betongskulpturer som Helen Martins skapte mellom 1945 og 1976. Figurene viser dyr, bibelske scener og religiøse motiver som fyller veggene og hagen. Martins brukte slipet glass, speil og sterke farger for å realisere en personlig visjon som utviklet seg utenfor kunstneriske bevegelser. Samlingen dokumenterer tre tiår med arbeid av en kvinne som forvandlet hjemmet sitt til et tredimensjonalt kunstverk som utfordrer grensene mellom hjem og kreativ uttrykk.

Casa Vicens var Antoni Gaudís første store prosjekt og markerte starten på hans lange karriere i Barcelona. Bygningen sto ferdig i 1885 og blander mauriske elementer med katalanske byggtradisjoner. Allerede her vises Gaudís bruk av keramiske fliser i sterke farger. Fasaden har geometriske mønstre i grønne og hvite fliser, mens rommene inne har rikt dekorerte stukkaturer og håndmalte tak. Huset var opprinnelig et sommerhus for industrimannen Manuel Vicens og åpnet som museum for publikum i 2017. Arkitekturen forbinder orientalsk inspirasjon med europeiske byggemetoder fra slutten av 1800-tallet.

Denne strukturen i glassfiber og stål ble bygget i 1971 og er et eksempel på australsk veireklamearkitektur. Big Pineapple er 55 fot (16,7 meter) høy og ble opprinnelig laget som en turistattraksjon for en ananasplantasje. Formen refererer til regionens jordbrukstradisjon og viser hvordan kommersiell arkitektur forvandlet regionale produkter til bygde strukturer. Besøkende kan få tilgang til utstillinger om ananasproduksjon innvendig. Stedet dokumenterer en trend mot monumentale produktreklamer som oppsto i andre halvdel av 1900-tallet.

Den blå planeten i København har form av en virvel av vann og rommer 53 akvarier i en bygning kledd i aluminium. Anlegget kombinerer teknisk funksjon med en arkitektonisk form inspirert av vannets bevegelse. Spiralarmene strekker seg fra det sentrale inngangspartiet og organiserer de ulike installasjonene langs en rute. Utformingen samsvarer med samlingens konsept gjennom sin ukonvensjonelle struktur, som avviker fra tradisjonelle akvariebygninger. Aluminiumsbelegget reflekterer lys og forsterker den visuelle forbindelsen til bygningens akvatiske tema. Arkitekturen tjener både til å presentere marine habitater og som et selvstendig uttrykk for samtidsarkitektur.

Museo Soumaya er et museum i seks etasjer med en asymmetrisk metallfasade som rommer omtrent 66 000 kunstverk. Bygningens ytre består av rundt 16 000 sekskantede aluminiumplater som gir strukturen dens reflekterende overflate. Samlingen spenner over flere perioder og kulturer, fra førcolumbiansk kunst til europeiske mesterverk. Den ukonvensjonelle arkitekturen gjør museet til et fremtredende innslag i Mexico bys bylandskap.

Denne kontorbygningen i Newark fungerte som hovedkvarter for Longaberger Company fra 1997 til 2016. Strukturen er en kopi av en av produsentens håndvevde kurver i monumental skala, med en lengde på 276 fot (84 meter) og en bredde på 192 fot (59 meter). Den syv etasjer høye konstruksjonen veier omtrent 8000 tonn og har to kurvhåndtak laget av aluminium og kobber, hvert og veier 68 tonn. Fasaden består av armert betong med varmeelementer installert i håndtakene for å forhindre isdannelse. Etter selskapets konkurs ble bygningen solgt og tjener nå ulike formål.

Dette kunstmuseet i Graz åpnet i 2003 og skiller seg ut med sin organiske form som ligner en boble eller en fremmed organisme. Det blå skimrende skallet består av akrylpaneler strammet over en stålkonstruksjon. Bygningen kontrasterer mot den historiske arkitekturen i gamlebyen og huser utstillinger av samtidskunst. Den bioniske formen unngår rette vinkler og skaper fleksible indre rom som tilpasser seg ulike utstillingskonsepter. Museets ytre hud kan animeres med integrerte lys.

Casa do Penedo er en bolig i Fafe-fjellene bygget mellom fire store granittblokker. Den ble oppført på 1970-tallet og bruker de naturlige steinformasjonene som bærende elementer og vegger. Bygningen har to nivåer med boligareal som tilpasser seg steinenes ujevne overflater. Vinduer og dører passer direkte inn i granitten, mens taket bygger bro over åpningene mellom blokkene. Dette huset viser en byggemåte der eksisterende geologiske trekk bestemmer den arkitektoniske formen og skaper funksjonelle rom innenfor rammene naturen setter.

Turning Torso er et boligtårn på 190 meter i Malmö som roterer 90 grader over ni segmenter. Den spanske arkitekten Santiago Calatrava tegnet bygningen basert på ideen om en vridd menneskekropp, med 54 etasjer og 147 leiligheter. Konstruksjonen bruker en sentral betongkjerne forsterket av et ytre stålskelett for å opprettholde stabiliteten gjennom rotasjonen. Bygget sto ferdig i 2005 og preger havneområdet Västra Hamnen. Det viser Malmös forvandling fra industriby til et moderne sentrum. Besøkende kan se bygningen fra utsiden. Tilgang til boligområdene er begrenset til beboere.

CCTV-hovedkvarteret i Beijing består av to skrå tårn som er forbundet på toppen av en horisontal seksjon, og danner en uvanlig lukket sløyfe. Bygningen er 234 meter høy og sto ferdig i 2012. Den bryter med skyskrapernes vertikale tradisjon ved å skape en sammenhengende vei gjennom bygningen. De utoverlente veggene gir et kantete utseende, mens det diagonale gittersystemet på utsiden både gir støtte og visuell tekstur. Bygningen huser TV-studioer, kontorer og produksjonsfasiliteter for Kinas statlige kringkaster, og viser hvordan ingeniørkunst kan muliggjøre en helt annen geometri i høyhusarkitektur.

Hotel Ryugyong reiser seg i pyramideform over Pyongyang og er blant de høyeste bygningene i landet med sine 330 meter. Byggingen startet i 1987, stoppet flere ganger og fikk sin glassfasade av trekantede paneler først fra 2008 og fremover. De tre bygningsvingene smalner oppover og møtes i et felles punkt. Planen omfatter 1400 rom, hvorav mange fortsatt er uferdige i dag. Bygningen dominerer byens silhuett på avstand og er et eksempel på storskala arkitekturprosjekter som forble ufullstendige i tiår på grunn av politiske og økonomiske faktorer før arbeidet med ytterfasaden ble fullført.

Grand Lisboa reiser seg 258 meter i Sé-distriktet i Macau og kombinerer kasinodrift med arkitektur som bevisst avviker fra vanlige høyhusformer. Den lotusformede strukturen består av en sylindrisk base og en oppover utvidet krone hvis ytre fasade er utstyrt med tusenvis av LED-lys. Denne belysningen forvandler bygningen om natten til en vidt synlig tilstedeværelse. Designet av Dennis Lau og Ng Chun Man tolker lotusblomsten som et regionalt symbol og viser hvordan spillanlegg kan oppnå urban dominans gjennom ukonvensjonell geometri.

Quadracci-paviljongen, designet av Santiago Calatrava, fungerer som hovedinngangen til Milwaukee Art Museum. Tilbygget stod ferdig i 2001 og viser Calatravas karakteristiske strukturelle elementer: et bevegelig solskjermingssystem med 66 stålfinner som åpnes og lukkes, og en glasshall støttet av synlige stålribber. Bygningens tak reiser seg 90 fot (28 meter) over bakken. Spennvidden måler 217 fot (66 meter). Strukturen viser hvordan tekniske krav og funksjonelle behov kan oversettes til ukonvensjonell arkitektonisk form.

Royal Ontario Museum viser samlinger av naturhistorie, verdenskultur og arkeologi i en bygning som forener tradisjonell steinarkitektur med et moderne krystallaktig tillegg. Tillegget Micheal Lee-Chin Crystal fra 2007 består av fem sammenkoblede prismatiske former kledd i aluminium og glass som stikker ut over Bloor Street. De skarpe vinklene og de skrå veggene bryter med den symmetriske fasaden til den opprinnelige bygningen fra 1914, og skaper interiører med skrå tak og trekantede gallerier. Denne arkitektoniske kontrasten understreker museets rolle som en av Nord-Amerikas største kulturinstitusjoner, med over seks millioner gjenstander i samlingene.

Khan Shatyr underholdningssenter i Astana, designet av Norman Foster, er en gjennomsiktig teltkonstruksjon som er 150 meter høy og kledd i ETFE-puter. Bygningen forener moderne ingeniørkunst med den tradisjonelle formen til nomadenes jurt, og skaper et klimakontrollert indre med butikker, underholdningssteder og en innendørs strand. Konstruksjonen viser hvordan ukonvensjonelle former kan møte praktiske krav i et kontinentalt klima med ekstreme temperatursvingninger. Som en del av denne samlingen viser Khan Shatyr at strekkonstruksjoner kan definere permanente urbane rom utover midlertidige bruksområder.

Heydar Aliyev-senteret i Baku viser hvordan organiske former kan realiseres i samtidsarkitektur. Det åpnet i 2012 og forlater rette vinkler til fordel for myke kurver og bølgende flater som strekker seg over 57 000 kvadratmeter. Utvendig danner hvit glassfiberarmert betong en sammenhengende bølgeformet innkapsling uten synlige overganger mellom vegger, tak og bakke. Inne rommer senteret utstillingsgallerier, et auditorium med 1000 seter og et museum viet aserbajdsjansk historie. Byggingen krevde avanserte ingeniørløsninger for å oppnå den komplekse geometrien, inkludert spesialtilpassede stålrammer og spesialformede fasadeplater. Bygningen fungerer både som scene for forestillinger og som et arkitektonisk eksempel på hvordan datastøttet design gjør det mulig å lage kurvede former som tidligere var umulige å bygge.

Casa Terracota er et terrakottahus i Villa de Leyva bygget av arkitekt Octavio Mendoza Morales over 14 år mellom 1999 og 2012. Bygningen i to etasjer er laget helt av håndformet leire, uten tre eller stål i konstruksjonen. Vinduer, dørkarmer, trapper og møbler er formet av samme materiale, noe som gir organiske former med buede vegger og hvelvede tak. Mendoza tegnet huset som et eksperiment innen bærekraftig arkitektur med lokale ressurser. Strukturen har flere rom forbundet med buede ganger og en indre gårdsplass. Besøkende kan gå gjennom rommene og se hvordan leiren brukes i byggingen. Bygningen viser en alternativ måte å bygge boliger på ved å bruke brent leire som byggemateriale.

Denne offentlige bygningen i Wujin nær Changzhou har formen av et lotusblad som reiser seg over overflaten av en innsjø. Strukturen av glass og stål ble fullført i 2009 og fungerer som sete for Wujin-distriktets administrasjon. Fasaden består av buede glasspaneler som reflekterer lys om dagen og lyses opp innenfra om natten. De tre stablede lagene av det ytre skallet skaper en flerdimensjonal profil. Bygningen står på en kunstig øy i innsjøen og er tilgjengelig via gangbroer. Konstruksjonen viser hvordan organiske former kan overføres til funksjonelle administrasjonsbygg, og bidrar til denne samlingen som dokumenterer alternative tilnærminger til konvensjonell arkitektur.

Dette folkebiblioteket i Binhai New Area i Tianjin åpnet i 2017 og har et bølgende atrium med buede hvite hyller som strekker seg fra gulv til tak. Hyllene fungerer også som trapper og sitteplasser, og skaper et flytende interiør som unngår tradisjonelle rektangulære rom. Den sentrale delen rommer en sfærisk auditoriumstruktur omgitt av de terrasserte hyllene. Biblioteket har en samling på omtrent 1,2 millioner bøker og fungerer som et kulturelt senter for det nyutviklede kystdistriktet nordøst for Beijing.

Dette varehuset i sentrale Birmingham åpnet i 2003 og står i tydelig kontrast til den omkringliggende viktorianske arkitekturen. Fasaden består av 15 000 aluminiumskiver fordelt over en blå flate, noe som gir bygningen sitt særegne utseende. Den organiske formen unngår rette vinkler og følger i stedet buede linjer. Den fire etasjer høye strukturen omfatter 30 000 kvadratmeter butikkareal og kombinerer kommersiell bruk med eksperimentell design, noe som gjør den til et eksempel på bygninger som avviker fra konvensjonelle arkitektoniske tilnærminger.

Denne boligbygningen i Wiens bydel Landstrasse ble bygget mellom 1983 og 1985 etter tegninger av kunstneren Friedensreich Hundertwasser. Bygningen har ujevne gulv, bølgeformede vegger og fasade dekket av glaserte keramiske fliser i sterke farger. Den inneholder 52 leiligheter og fire forretningslokaler i første etasje. Rundt 250 trær og busker vokser på balkonger, terrasser og i bakgården, noe som realiserer Hundertwassers idé om å integrere vegetasjon i byarkitekturen. Wien kommune bestilte omgjøringen av en sosialboligblokk fra 1950-tallet. Hundertwasserhaus er fortsatt en fungerende boligblokk som forvaltes av Wiens kommunale boligetat. Rett over gaten ligger Hundertwasser Village med butikker og et museum som viser hans verk.

Dette museet i Figueres åpnet i 1974 på ruinene av et tidligere kommunalt teater og huser nå den største samlingen av Salvador Dalís verk. Kunstneren selv designet fasaden med sine røde yttervegger, gyldne brødskulpturer langs taket og en geodetisk kuppel over det tidligere sceneområdet. Samlingen omfatter malerier fra alle perioder av hans karriere, skulpturer, møbler og installasjoner. I Torre Galatea, som grenser til museet, bodde Dalí sine siste år og er begravd der. Rommene viser surrealistiske elementer som Mae West-rommet, hvor møbler danner et ansikt, og Vindens palass med optiske illusjoner.

Disse kunstige trærne i Gardens by the Bay når høyder på 82 til 164 fot (25 til 50 meter) og fungerer som vertikale hager med over 162 000 planter. Supertrees samler regnvann, genererer solkraft og fungerer som ventilasjonskanaler for nærliggende veksthus. En hengebro på 72 fot (22 meter) forbinder to av de største strukturene og lar besøkende gå blant trekronene. Stålrammene er dekket med klatreplanter, bregner og bromeliader som vokser uten jord i vertikale plantingssystemer. Om kvelden blir strukturene en del av et lys- og lydshow som forener teknologi med botanikk og viser mulighetene for urbant grøntområde i tettbygde byer.

Denne restauranten, som ligner på et flygende objekt, ligger 85 meter over Donau på SNP-broens pylon i Bratislava. Den sto ferdig i 1972 og viser den arkitektoniske eksperimenteringen fra sosialisttiden, med sin opphengte plattform av armert betong og glasserte yttervegger. Den runde bygningen rommer en spisesal og en utsiktsplattform med utsikt over Slovakias hovedstad og Donau-bassenget. UFO illustrerer denne samlingens fokus på ukonvensjonelle former, der tekniske krav (i dette tilfellet å spenne over en elv) resulterer i uvanlige arkitektoniske løsninger.

The Edge i Amsterdams forretningsdistrikt Zuidas sto ferdig i 2014 og er blant verdens mest bærekraftige kontorbygg. Bygningen har 15 etasjer og bruker over 28 000 sensorer for å styre belysning, temperatur og plassutnyttelse. Solpaneler på taket og sørfasaden produserer mer energi enn bygningen forbruker. Et sentralt atrium forbinder etasjene med naturlig lys mens smarte arbeidsstasjoner tilpasser seg individuelle brukerpreferanser. Det glassiske eksteriøret med presis orientering minimerer varmetap og maksimerer naturlig belysning. Denne tekniske tilnærmingen viser moderne muligheter for energieffektivitet i storskalig konstruksjon.

Cayan Tower vrir seg 90 grader over sin høyde på 310 meter og danner en spiral i Dubai Marina-området. Hver av de 75 etasjene roterer 1,2 grader fra den under, noe som skaper vridningen. Denne byggemetoden reduserer vindbelastningen på bygningen samtidig som den endrer fasaden avhengig av betraktningsvinkel. Boligtårnet som ble fullført i 2013 inneholder 495 leiligheter og viser hvordan torsjon kan brukes som et strukturelt prinsipp i høyhusarkitektur.

Dette komplekset med sju bygninger ved Potsdamer Platz kombinerer kinoer, butikker, restauranter og kontorer under et glassdekket forum. Sony Center ble bygget mellom 1996 og 2000 på et sted som i flere tiår var delt av Berlinmuren. Den sentrale strukturen er et elliptisk tak av stål og glass som strekker seg som en teltduk over plassen. Taket består av segmenterte paneler som stråler ut fra en sentral ring. Komplekset ble designet av Helmut Jahn og fungerer som et symbol på byfornyelse etter gjenforeningen. Om natten blir taket opplyst fra innsiden og gir glassstrukturen skiftende farger. Forumet tilbyr 43 000 kvadratfot (4 000 kvadratmeter) plass til arrangementer og offentlige sammenkomster.

Príncipe Felipe vitenskapsmuseum i Ciudad de las Artes y las Ciencias i Valencia har en hvelvet skjelettstruktur av betong og glass som strekker seg 241 meter. Den spanske arkitekten Santiago Calatrava designet bygningen, som ble fullført i 2000, med utkragede ribber som antyder et skjelett eller hvalkropp. Interaktive utstillinger dekker vitenskap og teknologi over tre nivåer på totalt 26 000 kvadratmeter. Det asymmetriske ytre skallet reflekteres i omkringliggende vann som forsterker bygningens profil. Museet er en del av et større kompleks som inkluderer flere bygninger med organiske former bygget på 1990- og 2000-tallet.

Central Park Tower er et svært høyt boligtårn ved sørenden av Central Park på Manhattan. Med 98 etasjer og en høyde på 1,549 fot (472 meter) er det verdens høyeste boligbygg og ble fullført i 2020. Det slanke tårnet med glassfasader har en vertikal form som avviker fra byens tradisjonelle rektangulære bygninger. Bygningen inneholder luksusboliger i de øvre etasjene og varehuset Nordstrom i de lavere nivåene. Det smale fotavtrykket og den ekstreme høyden krevde tekniske løsninger for vindlaster og strukturell stabilitet som skiller seg fra konvensjonell boligbygging.

Dette museet åpnet i Doha i 2019 og utvikler et arkitektonisk språk av sammenkoblede skiver inspirert av ørkenrosens krystaller. Den franske arkitekten Jean Nouvel designet en struktur med 539 buede betongpaneler som krysser hverandre i ulike vinkler, og skaper en serie gallerier som dokumenterer Qatars historie fra geologisk dannelse til i dag. Fasaden strekker seg omtrent 350 meter med skiver som når opp til 80 meter i diameter. Byggingen krevde spesialisert ingeniørkunst for å produsere og stabilisere de buede formene. Interiøret omfatter 11 permanente gallerier på omtrent 8 000 kvadratmeter. Bygningen tilfører et eksempel på samtidsgeometri til samlingens eksperimentelle strukturer.

Dette transportmuseet i Glasgow Harbour samler over 3 000 gjenstander under et tak av korrugert sink og stål som bretter seg i skarpe vinkler. De sammenkoblede fasadene og den avsmalnende formen minner om skipsskrog og verftsstrukturer som en gang lå langs elven Clydes bredder. Inne er det sju utstillingssoner med sporvogner, lokomotiver, motorsykler og historiske kjøretøy som dokumenterer 200 år med industrihistorie. Et restaurert lasteskip ligger fortøyd ved kaia for omvisninger om bord. Bygget åpnet i 2011 og har gitt nytt liv til havneområdet.

Jockey Club Innovation Tower har vært hjem for Designskolen ved Hongkongs polytekniske universitet i Hung Hom siden 2014. Bygget ble tegnet av Zaha Hadid og viser hennes typiske stil med myke linjer og sammenkoblede volumer av betong og glass. Fasaden avviker fra rette rutenett og skaper en skulpturell silhuett som skiller seg fra omkringliggende campusbygg. Inne forbinder skrå gulv og åpne trapper nivåene og oppmuntrer til samspill mellom studenter og ansatte. Bygget viser hvordan arkitektur kan forme utdanningsrom uten å følge vanlige byggformer.